ARTYŚCI RĘKODZIELNICY I PROJEKTANCI

Jestem artystką z serca i wykształcenia. Ukończyłam Politechnikę w Walencji (Hiszpanii) na wydziale Sztuk Pięknych, gdzie mogłam zaczerpnąć bazę artystyczną, ale prawdziwej sztuki uczę się od natury i duszy. Uwielbiam przebywać wsród piękna przyrody, podziwiać zachody słońca, zdobywać szczyty, słuchać ciszy i cieszyć się kolorem. Kolor i życie są motywem przewodnim w moich pracach. Ulubiona technika to akwarela, która ma swój charakter i swoje życie, z którą staram się współpracować, ale i pozwalam jej na odrobinę wolności. Brałam udział w wystawach zbiorowych zatytuowanych "Las sztuki" w Walencji, Suwałkach i Warszawie. Wierzę, że moje prace mogą umilić Państwa przestrzeń. Zdobiąc ściany Państwa domów, restauracji, biur mogą rozpromienić, zrelaksować i dodać pozytywnych emocji na każdy dzień.

Ukończyłam Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, specjalizacja - grafika warsztatowa. Od kilkunastu lat zajmuję się rysunkiem, malarstwem, projektowaniem graficznym oraz innymi dziedzinami sztuki. Często sam proces rysowania jest dla mnie terapią uspokajającą, podczas której liczy się wyłącznie dbałość o formę, szukanie koloru. Nie znam lepszego sposobu na wyciszenie.

Witam w moim świecie. :)Mam na imię Jolanta i od najmłodszych lat pasjonuję się sztuką. Nie lubię słowa artysta, wolę określenie twórca ponieważ uwielbiam tworzyć, przekazywać emocje i wyrażać siebie w rozmaity sposób. Posługuję się różnymi technikami jak ołówek, węgiel, kredki, tusz, akwarele itd. W każdą pracę wkładam swoje serce i kawałek duszy..

Nazywam się Jolanta Strzelczyk i od 2013r jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu i od tamtej pory zawodowo zajmuję się malowaniem obrazów. W swoich pracach przedstawia piękno kobiet z dużą dawką koloru, z grą świateł i głębokim ładunkiem emocjonalnym. Oprócz malarstwa, od którego rozpoczęła się swoją twórczą podróż, od 2018 roku pracuję jako konserwator zabytków. Zapraszam Państwa do zapoznania się moją sztuką.

Nazywam się Jolanta Więcław (ale wolę Jolę). Jestem magistrem sztuki i sztuki wizualne interesują mnie najbardziej. Moja działalność artystyczna to kolaż różnych dziedzin. Mieszkam i pracuję tam, gdzie w danej chwili chcę i mogę. Lubię zmiany, choć nie jestem pędziwiatrem. Lubię niespiesznie podróżować. Najbardziej do siebie. Tworzenie pozwala mi zbliżyć się do tego, co we mnie, oddalić od innych i wrócić. Lubię wracać. Bywam poetką, choć częściej brak mi słów. Czasem się boję, ale zamykam oczy i robię. W 2010 roku zaczęłam tworzyć szkice rysunkowe i malarskie bazujące na skojarzeniach i odnośnikach do mojej poezji. Odwołując się do podświadomości i płynących z niej projekcji obrazów w mojej głowie rejestrowałam niepokoje, doznania, przelotne chwile, które szybko zacierały się i znikały w pamięci. Dlatego notowałam i nadal robię w głowie stop-klatkę. Nieustannie odczuwam potrzebę zapisania, sfotografowania, narysowania. Mocno angażuję się na płaszczyźnie językowej i wizualnej. Kiedy to zrobię, odzyskuję harmonię, porządkuję to, co było. Na tej intymności wspomnień buduję swoje notatniki. Do tworzenia kolaży analogowych sprowokowała mnie refleksja związana z moją fragmentaryczną pamięcią o tym, co mi się przydarza, od zupełnie prozaicznych zdarzeń po sytuacje, które są wypadkową wielu rzeczy. Poszukiwanie obrazów z którymi mi po drodze, wycinanie ich fragmentów, łączenie z innymi, wydzieranie, klejenie, to wszystko sprawia, że kiedy zawodzi mnie język, to moja wypowiedź wizualna jest dopełnieniem tego, co chciałam zakomunikować. Lubię zachachmęcić stare książki, gazety, znalezione kartki, fotografie. Niszczę po to, żeby zbudować coś nowego. Czasem efekt w dużej mierze jest dziełem przypadku, który adaptuję do swojej wypowiedzi, modyfikując pierwotną koncepcję. Często ten przypadek, tak jak w życiu, zmienia mój początkowy punkt widzenia. Myślę, że kolaże, które sklejam z siebie, są mądrzejsze ode mnie.

Moje zainteresowania artystyczne rozwijałam podczas studiów pedagogicznych na UMCS w Lublinie podczas zajęć z zakresu sztuki. Prowadzone były one przez dr Jerzego Cynke-Widalisa i dr Piotra Lecha. Później, w czasie studiów podyplomowych z psychopedagogiki twórczości, miałam możliwość uczenia się nowych technik plastycznych od dr Róży Popek. Pracując w szkole, prowadziłam warsztaty plastyczne z elementami arteterapii. Najczęściej maluję akwarele i tworzę kolaże. Jestem członkiem Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Lublinie. Moje prace prezentowane były na wystawach zbiorowych w lubelskiej Galerii Przy Bramie, w Domu Kultury Ruta, w Dworku Kościuszków w Ogrodzie Botanicznym UMCS oraz w DDK Bronowice w Lublinie.

> Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Form Przemysłowych / Praca dyplomowa w Katedrze Komunikacji Wizualnej (2000-2005) > Absolwentka stypendium Sokrates-Erasmus Ecole Superieure des Beaux-Arts w Tuluzie, we Francji (2003) > Uczetniczka kursów artystycznych w Central Saint Martins College Of Art and Design w Londynie (Fashion London, Creating a Fashion Sketchbook, Deconstructing Fashion Design) (2005) > uczestniczka warsztatów projektowania graficznego w Kaverljag, Słowenia (2002)

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Doświadczenie artystyczne i projektowe zdobywałam podczas warsztatów na Słowenii, stypendium w Ecole Superieure des Beaux-Arts w Tuluzie, we Francji i uczęszczając na kursy w Central Saint Martins College Of Art and Design w Londynie. Zawodowo zajmuję się projektowaniem graficznym, a w wolnych chwilach relaksuję się malując obrazy. Niektóre z nich możecie Państwo zobaczyć właśnie tutaj :)

Jestem absolwentką Akademi Sztuk Pięknych w Gdańsku, Kierunek Fotografia. Fascynuje mnie forma i estetyka ciała. Tworzę abstrakcyjne, tajemnicze kompozycje sfotografowanego ciała i jego fragmentów. Fragmentaryzuje ciało, eksperymentuje z głębią ostrości, zmieniam perspektywę patrzenia. Skupiam się na strukturze i formie . Poszukuje nowych form, pokazuje jak ja interpretuje, widzę ciało. Chcę pobudzić wyobraźnię odbiorcy i skupić jego uwaga na formę geometryczną, pełną lini, cieni i świateł. Zapraszam do mojej galerii.

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Justyna Pelczar-Smoleń - artystka amatorka. Rysuję i maluję już od dziecka. Inspirują mnie ludzie i przyroda. Moje ulubione media to farby i markery akwarelowe oraz kredki, jednak niezależnie od użytych mediów moje prace cechuje mnogość i intensywność barw. Można w nich odnaleźć radość i spokój. Cechą charakterystyczną występującą w moich pracach jest mandala lub jej elementy. Obecność mandali jako symbolu harmonii i równowagi jest nieprzypadkowa. Sprzedaję oryginalne obrazy/rysunki oraz ich wydruki. Zapraszam serdecznie do zapoznania się z moją kolorową twórczością :)

Cześć! Nazywam się Justyna Sobczak jestem artystką malarką. Maluje obrazy olejne na płótnie i akwarele. Jestem artystką samoukiem. Tworzę z potrzeby serca. Marzę o tym, żeby ludzie oglądali sztukę nie tylko w muzeum, ale głównie u siebie w domu. Żeby zapraszali obrazy do salonu na wspólną kawę. Głęboko wierzę, że sztuka może stracić się chlebem powszednim naszego życia. Otworzyć nas na nowe doświadczenia i pomoc zrozumieć siebie. Moja twórczość odzwierciedla często stany emocjonalne w jakich się znajduję oraz wewnętrzną walkę z moimi słabościami i demonami. Wierzę, że nie tylko artysta może urażać się przez sztukę, także odbiorca może to robić. Zapraszam Cię do obejrzenia galerii moich prac. Chętnie odpowiem na wszystkie pytania.

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Maluję i rysuję od chwili gdy nauczyłam się trzymać kredki w dłoni.Całe moje życie to sztuki plastyczne w różnych odsłonach, próbuje pokrewnych dziedzin ale zawsze wracam do malarstwa. Uczyłam się malowania w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Nałęczowie, potem było Projektowanie Ubioru w Krakowie oraz Formy Przemysłowe na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Kocham ekspresjonizm i impresjonizm, moje obrazy są zlepkiem tych dwóch miłości. Światło i ruch to życie które chcę pokazać przez kolor i strukturę obrazu...

Fotografia dla każdego jest czymś innym. Dla mnie to sztuka i pasja. Osobisty język w którym przedstawiam otoczenie tak jak je postrzegam. Najbardziej upodobałem sobie fotografie podróżniczą, dzikiej przyrody oraz miasta, w którym mieszkam.

"Kolor to siła, która bezpośrednio wpływa na duszę" - Wassily Kandinsky ​ Witamy serdecznie, jesteśmy małżeństwem, które dzieli wspólną pasję, chociaż każde interpretuje ją inaczej.​ Kamil - pasjonat kolorów, szukający nowatorskich rozwiązań w wyrażaniu swojej wizji świata. Jeśli szukasz elementu wystroju wnętrz, który ożywi pomieszczenie, nada mu nietuzinkowy wygląd, zapoznaj się proszę z jego obrazami. Każdy z nich jest unikatowy. Masz pewność, że nie powstanie drugi identyczny. Nie lubi szablonów, schematów i powtarzalności. Pragnie przekazać w obrazach wolność. Zaproś cząstkę tej wolności do swojego świata. Magda - minimalistka, która tworzy obrazy strukturalne na płótnie lub płycie. Lubi jasne kolory lub zdecydowane połączenia 2 - 3 barw. Oboje jak ogień i woda, jednak podzielający podobną wizję świata.Zapraszamy do zakupu naszych produktów, które mogą wprowadzić do twojego domu, mieszkania czy firmy – energię kolorów, ożywiając wnętrze i dodając mu nowoczesności i smaku lub zupełnie odwrotnie, wyciszą wnętrze, dodadzą mieszkańcom ukojenia.

Ukończyłam Studium Terapii Zajeciowej.Od dziecka potrafiłam zrobić coś z niczego kocham rękodzieło i malarstwo.Malarstwem zajmuje się od kilku lat.Wiodącym tematem moich prac jest natura,która kocham obserwować i zapamiętane obrazy uwieczniać na plotnie.

Sytestetyczka, kolorystka. Maluję przy zapachach i muzyce, którę są dla mnie natchnieniem.

Karol Lis - konserwator dzieł sztuki - artysta. Czynnie działający w obszarze sztuk wizualnych w nurcie Upcycling Art. Na co dzień starosądeczanin, podróżnik wybierający ścieżki, którymi nigdy nie podążał. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, obecnie doktorant na tej uczelni. O swojej sztuce: Czy człowiek żyjący w obecnych czasach docenia oraz szanuje wytwory ludzi żyjących i pracujących dwie dekady temu? Dlaczego społeczeństwo odrzuca pracę rąk ludzkich, niemających miana zabytku? Jak ja odnajduję się we współczesnej cywilizacji? Jestem za, czy może brodzę jedną nogą w rzece wątłych nadziei przeszłego pokolenia o idealnym, uprzemysłowionym świecie? Odpowiedzi na te pytania nie są jednoznaczne. Utożsamiając się ze współczesną cywilizacją, powinienem stanąć za nią murem, lecz moim zdaniem niektóre błędne założenia nie zmieniły się przez lata. Uprzemysłowienie miało być narzędziem w rękach ludzi, pokazującym ich intelekt oraz rozwój, a stało się ciemiężycielem społeczeństwa. Przemysł, jako główna gałąź gospodarki, nadal wykorzystuje pracę szarych ludzi, nie zważając na ich dobro, lecz efektywność ich pracy. Industrialne wytwory coraz bardziej uzależniają wolne istoty jakimi są ludzie. Takim sposobem koło się zamyka. Społeczeństwo ciężko pracuje, wytwarzając swoje używki, na które zarabia ich produkcją. Z mojego punktu widzenia współczesny człowiek stworzył perpetuum mobile - efektem ubocznym pracy jest produkcja przedmiotów, budynków o ciekawej i nietuzinkowej formie. Niestety, po okresie swojej świetności traktowane są one jako odpady, dla których odpowiedni jest jedynie wieczny spoczynek na wysypisku śmierci. Niektóre zaznają szczęścia w postaci reinkarnacji w butelki czy nowoczesne wieżowce. W moich pracach starałem się uwrażliwić widza na przedmioty utracone, skrawki cywilizacji oraz ich oddziaływanie na człowieka. Chciałbym także skłonić do refleksji nad tym, co pozostawimy po nas dla przyszłych pokoleń i jak będą one odbierać te artefakty. Osiągnięcia: - I nagroda na ogólnopolskim plenerze malarskim ,, Jeżów - 2014, - III miejsce w ogólnopolskim konkursie ,, W Hołdzie Chełmońskiemu - 2014, - II nagroda w ogólnopolskim konkursie fotograficznym ,,Zamki w zamkach? - wyróżnienie w konkursie plastycznym ,, Witkacy i Ja - 2015, - Wyróżnienie Honorowe Katedry Sztuk Pięknych w konkursie wydziałowym pt. ,, Zwierciadło? 2017. - Wyróżnienie w ogólnopolskim konkursie plastycznym ,,Wariacje Gotyckie? 2018 - Nagroda Fundacji im. Dra Jerzego Masiora, pod patronatem prezydenta Nowego Sącza, 2018 Wystawy indywidualne: - 2014 - Człowiek rysowany światłem - Galeria Pod Piątką w Starym Sączu - zbiór prac - 2016 - Firlaczek - Galeria "Pod Piątką w Starym Sączu - 2016 - Trwanie w uwięzieniu - ARTzona Ośrodka Kultury im. C. K. Norwida - 2017 - Szczebiot - Cafe Szafe w Krakowie - 2018 - Eskapada 2013 - 2018 - Biblioteka Publiczna im. Józefa Szujskiego w Nowym Sączu - 2018 - Skrawki cywilizacji - Centrum Kultury Ruczaj - 2019 - Industrial landscape - Zagrzeb, Chorwacja Wystawy zbiorowe: - 2014 - Biennale art- talent, Bochnia - 2014 - "Hiszpania po krakowsku w wojewódzkiej bibliotece publicznej w Krakowie - 2014 - Jeżów 2014 - wystawa po plenerowa ZSP Tarnów - 2014 - Olsztyn, wystawa poplenerowa uczniów Liceum Plastycznego im. Jana Matejki w Nowym Wiśniczu, Galeria Kotłownia w Nowym Wiśniczu - 2016 - Harenda - wystawa poplenerowa studentów Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki na ASP w Krakowie, Galeria ,,4 ściany - 2017 - Zwierciadło, wystawa pokonkursowa, Galeria ,, 4 Ściany - 2017 - wystawa towarzysząca Międzynarodowemu Europejskiemu Kongresowi Malakologicznemu ( EUROMAL) - 2017 - ,,Maksymalnie przyrodniczo w Beskidzie Sądeckim", wystawa poplenerowa, Biblioteka Publiczna w Gołkowicach - 2018 - ,,Jesień w Dolinie Karpia " w Galeria Szklana - Regionalny Ośrodek Kultury w Zatorze - 2018 - Konserwator przy pracy w Galeria 4 ściany ASP w Krakowie - 2018 - Wokół Dzieła? Galeria ASP w Krakowie ,,Akademia w Bronowicach w CH Galeria Bronowice - 2018 - wystawa pokonkursowa ?Wariacje Gotyckie? w Muzeum Diecezjalnym w Toruniu - 2018 - Impresje - wystawa w ramach ogólnopolskiego festiwalu Mikstury Kultury, Kraków - 2018 - Mydło - Galeria Pod Piątką w Starym Sącz - 2018 - ,,200 lat kobiet na akademii Galeria 4 ściany - ASP w Krakowie - 2018 - Industrializm z różnej strony - Cafe Szafe w Krakowie - 2019 - ,,Nosferatus" towarzyszącej festiwalowi Mikstury Kultury w Krakowie w Galerii Promocyjnej ASP pl. Matejki 13 - 2019 - Przenikanie w Galeria 4 ściany ASP w Krakowie

Artystka urodzona w 1983 r we Radomsku. Absolwentka ASP w Łodzi, członek Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich. Tworzy głównie w technice akwareli, choć ma w swoim dorobku także oleje, akryle i pastele. Jak mówi sama artystka: " Akwarela fascynuje mnie swoją nieprzewidywalnością - tak jak ludzkie życie - nigdy nie można do końca przewidzieć, ani zaplanować finalnego efektu, a błędu nie da się poprawić". Jej malarstwo przesycone jest nastrojem i ulotnym urokiem chwili- w barwnej plamie stara się zamknąć wibrujące od śpiewu ptaków powietrze, ciepły wiatr letni tańczący wśród kwiatów, pachnące poranną rosą i deszczem powietrze... jak dzieciństwa echa. Nastroje, wspomnienia i niedopowiedziane myśli. Artystka posiada w swoim dorobku kilkanaście wystaw indywidualnych oraz zbiorowych - zarówno w Polsce jak i Europie czy Azji. W 2019 roku zdobyła wyróżnienie w prestiżowym międzynarodowym konkursie ABU RAWASH PRIZE International Watercolor Contest. W roku 2020 zajęła 2 miejsce w kategorii pejzaż, w międzynarodowym konkursie towarzyszącym wystawie Polsko - Ukraińskiej, organizowanej przez International Watercolor Society.

Karolina Wawrzak - Malarska urodzona w 1988r. w Częstochowie. W 2008 r. ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. J.Malczewskiego w Częstochowie, dyplomem z jubilerstwa. Ukończyła studia licencjackie (2011r.) - kierunek malarstwo w pracowni prof. Wernera Lubosa, ze specjalizacją scenografii oraz studia magisterskie (2013r.) na kierunku malarstwo w architekturze i urbanistyce w pracowni prof. Janusza Rafała Głowackiego na Akademii im. J. Długosza w Częstochowie. Uwielbia malować portrety, postacie oraz stare, klasyczne samochody, chociaż nie ogranicza się tylko do tych tematów. Wystawy i osiągnięcia artystki: 2005/2006 wystawy prac jubilerskich w ramach projektu „Z inspiracji kulturą żydowską...”: Warszawa, Kraków, Nowy Jork, Waszyngton 2006 zajęcie III miejsca w I Ogólnopolskim Konkursie Plastycznym i Literackim „Z inspiracji kulturą żydowską...” w dziedzinie jubilerstwa 2010 wystawa zbiorowa malarstwa pt. „Oblicza kobiecości” w kawiarni Rue de Foch w Częstochowie 2011 wystawa zbiorowa „ Martwa natura w malarstwie” w kawiarni Montmartre w Częstochowie 2012 wystawa zbiorowa malarstwa „ DYPLOMY 2012” w Galerii Malarstwa i Rzeźby XIX i XX w Częstochowie 2012 wystawa indywidualna „Człowiek w rysunku” w Galerii Młodych Twórców w Miejskiej Bibliotece Publicznej Filia nr.7 w Częstochowie 2012 wystawa zbiorowa „Landschaftlich” w Frank Loebsches Haus w Landau, Niemcy 2013 wystawa zbiorowa studentów i pracowników kierunku malarstwo z Akademii im. Jana Długosza, pt. „Malarze”, Konduktorownia w Częstochowie 2013 wystawa zbiorowa „Internationale Junge Kunst” w Herrenhof Mußbach w Neustadt/Weinstraße, Niemcy 2013 wystawa indywidualna malarskich prac dyplomowych „Zatrzymani” w Księgarni Latarnik w Częstochowie 2014 wystawa zbiorowa pt. „Malarstwo” w Klubokawiarni Duquesa w Częstochowie 2015 wystawa indywidualna pt. „Kobiecość” w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie 2015 wystawa indywidualna pt. ,,Kobiecość” w Miejskim Domu Kultury w Radomsku

Witaj na mojej stronie, Nazywam się Karolina, jestem artystą i ilustratorką. Moja przygoda ze sztuką zaczęła się w 2015 roku, od pudełka akwareli. Od tego czasu jest to moje ulubione medium. Uwielbiam jej lekkość, spontaniczność a także niesamowite możliwości przedstawienia kolorów, jakie daję przez możliwość malowania warstwami. Oprócz akwareli często sięgam po gwasz, tusz, akryl czy kredki. Uwielbiam eksperymenty, więc na tym nie poprzestaję i cały czas staram się poszerzać moje horyzonty. Z roku na rok tworzę coraz więcej ilustracji w technice komputerowej. Dziękuję za odwiedziny, i mam nadzieję że któryś z moich obrazów zagości kiedyś w państwa domu. Zapraszam również do odwiedzenia mojego konta Instagram na którym publikuję szkice, i zdjęcia obrazów na którymi pracuję : https://www.instagram.com/earlyoctoberarts/ Oraz portfolio earlyoctoberart.squarespace.com