ARTYŚCI RĘKODZIELNICY I PROJEKTANCI

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Moje przygoda z malowaniem zaczęła się 7 lat temu. Pasję do malowania połączyłam z pasją do ekologii. Moje obrazy to przedstawienia natury. Śladem tworzę kompozycję z kwiatów, liści i drzew, aby oddać dynamikę oraz piękno przyrody. Pasję do malowania przeplatam z pasją do tworzenia w drewnie oraz scenografią.

Irena Podolak - urodzona w Krakowie.Wychowana w domu gdzie sztuka była codziennos?cia? ,w pracowni Ojca , malarza i rzez?biarza .Ukon?czyła róz?ne krakowskie szkoły artystyczne , przebywała w róz?nych pracowniach , poszukuja?c wcia?z? swojego kierunku. Zrzeszona w Związku Polskich Artystów Plastyków w Opolu .Od 2016 roku prowadzi własna? pracownie? artystyczna? na krakowskim kazimierzu, gdzie bywaja? róz?ni twórcy , powstaja? ciekawe projekty a takz?e spotkania ze sztuka? dla dzieci młodzieży. Włas?cicielka złoz?onej osobowos?ci , w zwia?zku z czym wcia?z? poszukuje prawdy w otaczaja?cym s?wiecie , malarstwie ,rzez?bie , sztukach wizualnych . Od 2013 roku , zajmuje sie? takz?e malarstwem Ikon , odzyskuja?c stare drewno , zajmuje sie? jego obróbka? a naste?pnie stara sie? ukazac? wizerunki s?wie?tych wg własnych zasad .Jest to malarstwo zainspirowane sztuka? ludowa? pamie?taja?ca? o tradycji .Waz?nym elementem dla malarki jest aby te wizerunki nie były powielane ,w zwia?zku z czym obrazy sa? indywidualne i nie powtarzalne. Malarstwo sztalugowe to natomiast poszukiwanie współczesnos?ci , awangardy , odre?bnego je?zyka wyrazu.Poszukiwanie przestrzeni i czystości.Głównym tematem jest człowiek , jego istota i duchowos?c? , pokazanie emocji,genezy zachowań,interpretacji tożsamości,skłonienie do przemys?len?.Drugim tematem ważnym dla artystki są zwierzęta,ochrona ich życia i dobrostanu. Malarstwo abstrakcyjne , głównie akrylowe przy uz?yciu szpachli malarskich oraz pędzli.Artystka swobodnie porusza się we wszystkich mediach malarskich. Na swoim koncie ma ponad 100 wystaw w Polsce i zagranicą.

Prawdziwa sztuka to taka, która powstaje dzięki potrzebie tworzenia Albert Einstein Artysta to osobnik, który z czworokątnego świata odrzucił fragment, co się zwie zdrowym rozsądkiem, i żyje w świecie trójkątnym:) Natsume Soseki Absolwentka Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, specjalizacja:grafika użytkowa. Szczęśliwa i zapracowana mama Jasia.

Pochodzę z rodziny artystycznej, muzyka i śpiew towarzyszyły mi od najmłodszych lat, podobnie jak malowanie. Jednak życie potoczyło się inaczej....... Teraz, ku mojej radości ponownie wróciłam do pasji malowania; innego spojrzenia na świat, świat wolności, magii i kolorów. Zapraszam !

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Iwona Ligęza (ur. 1990). Absolwentka wydziałów Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (2019), którą ukończyła z oceną celującą, zdobywając dyplom z wyróżnieniem rektorskim oraz Architektury na Politechnice Lubelskiej (2015). Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków. Pod okiem prof. Piotra Smolnickiego w pracowni nr 7, stworzyła autorską technikę, którą opracowała cykl figur i masek w formie instalacji. Zarówno ścieżka edukacyjna jak i zawodowa skierowały ją w kierunku projektowania wnętrz oraz tworzenia grafik i obrazów. Brała udział w projekcji mappingów na budynku rektoratu Akademii Sztuk Pięknych, podczas Nocy Kultury w Warszawie 2018 oraz na pałacu Czartoryskich w Noc Kultury w Lublinie. Technika w której tworzy to przeważnie akryl, tusz, pastel, kredki. Jej obrazy łączą narracyjność, właściwą dla ilustracji wraz z malarską plamą, która oddaje emocje, klimat oraz nastrój.

Jestem absolwentką Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie, obroniłam dyplom z malarstwa w pracowni prof. A. Styki. Tworzę w technice olejnej i akrylowej, równolegle w dwóch konwencjach - realistycznej (malarstwo pejzażowe i figuratywne) oraz w technice mieszanej o cechach ekspresjonizmu i abstrakcji. W moim malarstwie dążę przede wszystkim do wydobycia piękna i siły wyrazu. Inspiracją jest dla mnie niezmiennie natura, zarówno rozumiana jako przyroda, jak i natura człowieka. Chcę aby moje obrazy służyły tym, którzy mają potrzebę obcować na co dzień z wartościowym obiektem sztuki i czerpać z tego kontaktu pozytywną energię. Posiadam doświadczenie w sprzedaży internetowej. W razie wątpliwości, co do wyboru obrazu chętnie doradzę na podstawie zdjęcia pomieszczenia, w którym wyeksponowana ma być praca. Wszystkie moje obrazy są gotowe do zawieszenia na ścianie, nie wymagają oprawy lub są oprawione w antyramy wliczone w cenę pracy. Jestem pewna, że moje obrazy zmienią Państwa przestrzeń mieszkalną w ciekawe, a jednocześnie przyjazne miejsce, sprzyjające zarówno relaksowi, jak i motywacji do pracy, o czym zapewniło mnie wielu usatysfakcjonowanych nabywców moich prac.

Jestem artystką z zamiłowania Swoją przygodę z malarstwem zaczęłam ponad 20 lat temu. Ot tak ? wpadłam na taki pomysł aby zająć sobie czas. Powoli wgłębiałam się w tajniki malarstwa i metodą prób i błędów powstawały nowe prace. Wtedy nie zdawałam sobie sprawy, że malarstwo to nie tylko hobby, to wciąga jak narkotyk, to jakaś magia , coś co cieszy, daje radość i chce się malować więcej i więcej a człowiek ciągle czuje jakiś niedosyt. . Maluję przeważnie w technice olejnej, ale lubię eksperymentować i wykonywać prace łącząc inne techniki . Tematem wiodącym moich prac jest kobieta . Poprzez każdą z moich bohaterek staram się pokazać jej delikatność, tajemnicę, sensualność, czasami słabość, czasami siłę. Lubię kolory, które dają dużo pozytywnej energii w odbiorze. Staram się malować cyklami. I tak powstał np. cykl ?Duże jest piękne?, cykl o gejszach, cykl kobiety z kotem i ostatni ?Ozłocone?.. Lubie je wszystkie i bardzo ciężko mi się z nimi rozstawać. Ale rekompensatą są potem pozytywne opinie odbiorców i nowych właścicieli moich prac. Współpracuję z Mazowieckim Domem Aukcyjnym, Galerią Sztuki Art In House i innymi. Członek Związku Artystów Plastyków, Oddz. Mazowiecki. W swoim dorobku mam kilka wystaw indywidualnych: Dom Kultury Warszawa Wawer Centrum Wikliniarstwa W Rudniku /Sanem ? wernisaż i wystawa ? październik 2014 r, Dom Kultury w Piszu - wystawa indywidualna ? 01.03-15.04.2016 r. Dom Kultury w Grodzisku Mazowieckim - marzec, 2019 r. - wystawa indywidualna Poczekalnia PKP, Dworzec Kolejowy w Grodzisku Maz. Przestrzeń Kulturze Przyjazna, wystawa indywidualna realizowana w ramach projektu "Pociąg do kultury" - marzec 2021 r.

Witam. Od zawsze tworzyłam. Preferuje malowanie farbami akrylowymi. Tworzę abstrakcje. Proces malowania jest dla mnie formą kontaktu z czymś wzniosłym. Ważne jest dla mnie przekazanie emocji które towarzyszą mi podczas procesu tworzenia. Inspiracją dla moich prac są ludzie, życie oraz podróże. Moje obrazy charakteryzuje intensywność barw, niepowtarzalność oraz drobiazgowość. W abstrakcji nie ma miejsca na schematy i kontrolę, powstają dzięki energii z głębi, która obiera pewien kształt i barwę. Uwielbiam stan w którym totalnie odpływam duchowo czując się przy tym wolna i nieskrępowana. Mam nadzieję, że wśród ludzi oglądających moje prace, znajdzie się ktoś kogo moje obrazy wzruszą lub pobudzą do refleksji :)

Z wykształcenia architekt, z zamiłowania malarka. Pochodzę z Częstochowy, tam się urodziłam i wychowałam, tam pozostawiłam wspomnienia pierwszych miłości i zawodów. Na studia wyjechałam do Krakowa, miasta, które zawsze mnie inspirowało i przyciągało niepojętą magią. Zostałam:) Tutaj mieszkam od kilkunastu już lat i tworzę czerpiąc artystyczną energię z otaczającego mnie świata nienazwanych emocji i odczuć.

Pasjonatka sztuki głównie malarstwa , rysunku i rzeźby. W swoich obrazach łączę postać kobiety , abstrakcję i strukturę , która nadaje moim obrazom wielowymiarowego efektu , a często pojawiający się blask złota - szlachetności. Proces tworzenia odbywa się w ciszy jest moją medytacją , pozwala zapanować nad haosem , który panuje w świecie zewnętrznym . Stawiam na minimalistyczną postać , harmonijną grę kolorów i dbałość o niuanse . Każdy obraz jest niepowtarzalny .

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Studiowałem architekturę (PW) i malarstwo (WSA, dyplom 2018), a ostatnio grafikę (ASP, dyplom 2021). Malowałem głównie pastisze i kopie XVII wiecznych obrazów północnoeuropejskich (pejzaże, marynistyka, martwe natury). Wskutek częściowej utraty wzroku zająłem się grafiką komputerową i rysunkiem, traktując to jako pomoc w powrocie do malowania, ale także drogę poszukiwania własnych środków wyrazu i tematów twórczości.

Wszystko zaczęło się w chwili gdy w czasach licealnych wziąłem do ręki "Historię Sztuki" Karola Estreichera. Spodobało mi się bardzo, genialne umysły, cuda stworzone ludzką ręką, a szczególnie malarstwo i zostało tak do dzisiaj. Maluję od siedemnastego roku życia, po roku pracy, pierwsza wystawa indywidualna. Szczególną inspiracją jest dla mnie człowiek, a twarz to niekończąca się księga życia, miłości i nieuniknionego. Zapraszam. J.K.

Tworzenie jest dla mnie tak samo niezbędne do życia jak powietrze.Próbuję realizować swoje wizje w malarstwie.

Urodziłem się w 1986 roku w Krakowie. Ukończyłem studia wyższe (kierunek grafika) na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie oraz dwie pomaturalne szkoły; fotograficzną i graficzną w zawodach fototechnik i grafik komputerowy DTP. Dyplom w pracowni projektowania graficznego pod kierunkiem dr Przemysława Paliwody. Pasjonuję się wszelkiego rodzaju kreatywnymi pracami plastycznymi i sztukami wizualnymi. Swoją potrzebę tworzenia urzeczywistniam poprzez malarstwo, grafikę warsztatową, rysunek, rzeźbę, projektowanie graficzne, animację oraz fotografię.

Malarstwem zajmuję się od kilku lat. Ulubionym tematem moich prac jest portret. Zapraszam do mojej galerii :)

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Jakub Konkol. Maluje hobbystycznie. Najlepiej czuję się w technice malarstwa akrylowego i gwaszu. W twórczości staram się osiągnąć efekt nostalgii, który charakteryzuje spokój i tęsknota do czegoś co chcielibyśmy doświadczyć lub do miejsc, które chcielibyśmy odwiedzić.

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Urodzony w 1968 w Zblewie (woj. pomorskie) w latach 1989-1994 studiował teologię na Papieskim Wydziale Teologicznym we Wrocławiu. W latach 2018-19 grafikę komputerową, fotografię i multimedia w WSB we Wrocławiu. Zawodowo związany z oświatą jako nauczyciel informatyki, fotografii i teologii. W twórczości fotograficznej ukierunkowany na człowieka, jego doczesność i wymiar duchowy. Fotografię traktuje jako formę wyrazu myśli, próbę obrazowania słowa. Obszar zainteresowań związany z człowiekiem i jego środowiskiem prowadzi go od klasycznych krajobrazów przez fotografię portretową i reportażową po zainteresowanie aktem. Refleksja nad słowami Paula Evdokimowa - "nagość, jako odzienie chwały, nie odsłania cielesności, lecz ujawnia ducha" sprawia, że artysta zaczyna postrzegać fotografię aktu jako sposób na ukazanie wnętrze osoby, piękno kobiecego ciała staje się synonimem piękna jej ducha. Artysta szuka sposobu by ten śmiały temat nie został sprowadzony w odbiorze tylko do zewnętrznych wrażeń zmysłowych, ale prowadził ku prawdziwemu zachwytowi nad kobietą. Dobierając technikę zawsze kieruje sie jak najprostszą formą budowania kompozycji stosując technikę wysokiego i niskiego klucza. Cechą wspólną jego zdjęć jest fotografowanie modelki bez ukazywania twarzy co ma pomóc w pełniejszym odbiorze tematu nagości. Wybrane działania i wystawy Fotorelacje z wydarzeń kulturalnych i sportowych. Sesje fotograficzne do kalendarzy, wyborów samorządowych, okolicznościowe. Sesja fotograficzna do projektu ?Aktywność Seniora wydobywa jego piękno?. Realizacja polsko-czeskiego projektu ?Piękno Karkonoszy i Gór Sowich. Wystawy fotograficzne: 2017 ? Wystawa zbiorowa poplenerowa w Galerii sztuki ?Mozaika? w Nowej Rudzie. 2018 ? Stała wystawa zdjęć w Galerii Sztuki Niezależnej w Ludwikowicach Kłodzkich. 2019 ? Polsko ? czeska wystawa zbiorowa pt: ?Pogranicze polsko-czeskie?. 2019 ? Wystawa ?Piękno Karkonoszy i Gór Sowich? w Galerii Ludwikowice. 2019 ? Wystawa ?Krásy Krkonoš a Sovích hor? w Galerii Celnice/ Mala Upa 2020 - I miejsce w konkursie fotograficznym organizowanym przez Bibliotekę Publiczną w Głuszycy.

Urodzony w 1979 w Warszawie. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Grafik i architekt. W swoim dorobku ma między innymi wykonane w latach 2013-2019 serie grafik wielkoformatowych dla placówek PZU w całej Polsce oraz grafik do salonów T-Mobile w wielu polskich miastach. Laureat konkursów na grafiki promocyjne. W swoich pracach stara się wydobyć kontekst miejsca i pokazać charakterystyczne związane z danym regionem czy miastem obiekty architektury zarówno starej jak i nowej. Jego ulubione narzędzia pracy to kartka papieru, pióro i flamaster.

Jestem absolwentem kierunku grafika (spec. grafika projektowa) Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie. W przeszłości, po za grafiką projektową, miałem okazję próbować swoich sił w grafice warsztatowej (np. akwaforta, akwatinta, sucha igła, drzeworyt), malarstwie, grafice 3d, fotografii, rzeźbie (ale w tych trzech tylko trochę), animacji czy oczywiście rysunku. W przyszłości, chciałbym tworzyć komiksy, które są tak naprawdę "pierwotną" przyczyną mojego zainteresowania jakąkolwiek twórczością, oraz już zawodowo projektowaniem graficznym.

Nazywam się Janusz Czajkowski pochodzę z Wołczyna, małego miasta w woj. opolskim. Moja droga z rzeźbiarstwem rozpoczęła się w latach 90-tych. W przeglądanych czasopismach zobaczyłem piękne rzeźby postaci ciosanych ręcznie w drewnie. Rozbudziło to we mnie pasję ,która trwa do dzisiaj. W międzyczasie zacząłem również tworzyć rzeźby z metalu, wykorzystując materiał z recyklingu , który daje nowe możliwości w wyrażaniu siebie.