ARTYŚCI RĘKODZIELNICY I PROJEKTANCI

Witam, nazywam się Joanna Tomczyk, skończyłam studia na Politechnice Radomskiej im Kazimierza Pułaskiego o kierunku artystycznym. Dyplom z malarstwa i fotografii pod kierunkiem prof. B. Łukaszewskiego i prof. M. Guza. Ukończyłam również Pomaturalną Szkołę Dekoratorów Wnętrz w Warszawie. Zajmuję się, projektowaniem wnętrz, rzemiosłem artystycznym, malarstwem. Moją największą pasją jest fotografia i malowanie obrazów. Maluję od kiedy pamiętam. W swoim dorobku artystycznym wykonałam na podstawie reprodukcji kilka kopii znanych artystów, między innymi. "Rybacy brodzący", Leona Wyczółkowskiego. Kocham zabawę kolorem, światłem i cieniem. Inspiruje mnie to, co stworzyła natura i człowiek. Staram się nadać obrazom emocje, jakie czuję gdy patrzę na przyrodę, jej piękno, różnorodność i odzwierciedlać to w mojej twórczości. Zapraszam i pragnę aby moje obrazy zaszczyciły i udekorowały Twoje wnętrze.

MOJE PRACE PRZEPEŁNIONE SĄ PASJĄ, PEŁNE MAGICZNYCH I NASTROJOWYCH HISTORII, W NICH ZNALAZŁY SWÓJ DOM INTRYGUJĄCE I URZEKAJĄCE OPOWIEŚCI O MNIE SAMEJ, MOJA SPOWIEDŹ Z WNĘTRZA SERCA, TO PRZESTRZEŃ TAJEMNIC I ZAGADEK BYTU ZAKLĘTA W OBRAZIE, TO PROJEKCJA ZE ŚWIATA FANTAZJI, WIZJI, KTÓRE TRZEBA KONTEMPLOWAĆ W KĄCIE REFLEKSJI I WPATRZYĆ SIĘ CZULE W TEN KAWAŁEK ŚWIATA MOJEJ MOWY I MILCZENIA. ZAPRASZAM DO MOJEGO ŚWIATA... Srebrny Medal RTF "Radomskie Małe Formaty"; Złota Plakieta "Foto Odlot" Międzynarodowy Konkurs Fotograficzny w Rzeszowie; Grand Prix "Złota Muszla" w Międzynarodowym Konkursie Fotografii Artystycznej w Koszalinie; Złoty Medal za twórczość artystyczną Fotoklubu RP i nagroda prezydenta miasta; Honorowa "Niebieska Wstążka" FIAP Fédération Internationale de l'Art Photographique.

Nazywam się Jolanta Więcław (ale wolę Jolę). Jestem magistrem sztuki i sztuki wizualne interesują mnie najbardziej. Moja działalność artystyczna to kolaż różnych dziedzin. Mieszkam i pracuję tam, gdzie w danej chwili chcę i mogę. Lubię zmiany, choć nie jestem pędziwiatrem. Lubię niespiesznie podróżować. Najbardziej do siebie. Tworzenie pozwala mi zbliżyć się do tego, co we mnie, oddalić od innych i wrócić. Lubię wracać. Bywam poetką, choć częściej brak mi słów. Czasem się boję, ale zamykam oczy i robię. W 2010 roku zaczęłam tworzyć szkice rysunkowe i malarskie bazujące na skojarzeniach i odnośnikach do mojej poezji. Odwołując się do podświadomości i płynących z niej projekcji obrazów w mojej głowie rejestrowałam niepokoje, doznania, przelotne chwile, które szybko zacierały się i znikały w pamięci. Dlatego notowałam i nadal robię w głowie stop-klatkę. Nieustannie odczuwam potrzebę zapisania, sfotografowania, narysowania. Mocno angażuję się na płaszczyźnie językowej i wizualnej. Kiedy to zrobię, odzyskuję harmonię, porządkuję to, co było. Na tej intymności wspomnień buduję swoje notatniki. Do tworzenia kolaży analogowych sprowokowała mnie refleksja związana z moją fragmentaryczną pamięcią o tym, co mi się przydarza, od zupełnie prozaicznych zdarzeń po sytuacje, które są wypadkową wielu rzeczy. Poszukiwanie obrazów z którymi mi po drodze, wycinanie ich fragmentów, łączenie z innymi, wydzieranie, klejenie, to wszystko sprawia, że kiedy zawodzi mnie język, to moja wypowiedź wizualna jest dopełnieniem tego, co chciałam zakomunikować. Lubię zachachmęcić stare książki, gazety, znalezione kartki, fotografie. Niszczę po to, żeby zbudować coś nowego. Czasem efekt w dużej mierze jest dziełem przypadku, który adaptuję do swojej wypowiedzi, modyfikując pierwotną koncepcję. Często ten przypadek, tak jak w życiu, zmienia mój początkowy punkt widzenia. Myślę, że kolaże, które sklejam z siebie, są mądrzejsze ode mnie.

Justyna Pelczar-Smoleń - artystka amatorka. Rysuję i maluję już od dziecka. Inspirują mnie ludzie i przyroda. Moje ulubione media to farby i markery akwarelowe oraz kredki, jednak niezależnie od użytych mediów moje prace cechuje mnogość i intensywność barw. Można w nich odnaleźć radość i spokój. Cechą charakterystyczną występującą w moich pracach jest mandala lub jej elementy. Obecność mandali jako symbolu harmonii i równowagi jest nieprzypadkowa. Sprzedaję oryginalne obrazy/rysunki oraz ich wydruki. Zapraszam serdecznie do zapoznania się z moją kolorową twórczością :)

Karolina Wawrzak - Malarska urodzona w 1988r. w Częstochowie. W 2008 r. ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. J.Malczewskiego w Częstochowie, dyplomem z jubilerstwa. Ukończyła studia licencjackie (2011r.) - kierunek malarstwo w pracowni prof. Wernera Lubosa, ze specjalizacją scenografii oraz studia magisterskie (2013r.) na kierunku malarstwo w architekturze i urbanistyce w pracowni prof. Janusza Rafała Głowackiego na Akademii im. J. Długosza w Częstochowie. Uwielbia malować portrety, postacie oraz stare, klasyczne samochody, chociaż nie ogranicza się tylko do tych tematów. Wystawy i osiągnięcia artystki: 2005/2006 wystawy prac jubilerskich w ramach projektu „Z inspiracji kulturą żydowską...”: Warszawa, Kraków, Nowy Jork, Waszyngton 2006 zajęcie III miejsca w I Ogólnopolskim Konkursie Plastycznym i Literackim „Z inspiracji kulturą żydowską...” w dziedzinie jubilerstwa 2010 wystawa zbiorowa malarstwa pt. „Oblicza kobiecości” w kawiarni Rue de Foch w Częstochowie 2011 wystawa zbiorowa „ Martwa natura w malarstwie” w kawiarni Montmartre w Częstochowie 2012 wystawa zbiorowa malarstwa „ DYPLOMY 2012” w Galerii Malarstwa i Rzeźby XIX i XX w Częstochowie 2012 wystawa indywidualna „Człowiek w rysunku” w Galerii Młodych Twórców w Miejskiej Bibliotece Publicznej Filia nr.7 w Częstochowie 2012 wystawa zbiorowa „Landschaftlich” w Frank Loebsches Haus w Landau, Niemcy 2013 wystawa zbiorowa studentów i pracowników kierunku malarstwo z Akademii im. Jana Długosza, pt. „Malarze”, Konduktorownia w Częstochowie 2013 wystawa zbiorowa „Internationale Junge Kunst” w Herrenhof Mußbach w Neustadt/Weinstraße, Niemcy 2013 wystawa indywidualna malarskich prac dyplomowych „Zatrzymani” w Księgarni Latarnik w Częstochowie 2014 wystawa zbiorowa pt. „Malarstwo” w Klubokawiarni Duquesa w Częstochowie 2015 wystawa indywidualna pt. „Kobiecość” w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie 2015 wystawa indywidualna pt. ,,Kobiecość” w Miejskim Domu Kultury w Radomsku

Mgr Sztuki Katarzyna Dziadkowiec. Ukończyłam studia na kierunku Grafika na Wydziale Sztuki Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Ukończyłam również studia podyplomowe poligraficzne na AGH w Krakowie. Od 11 lat działam w branży poligraficznej, jestem grafikiem DTP. Uwielbiam rysować i sercem jestem głównie rysownikiem. Oprócz twórczości własnej rysuję również na zamówienie, tworzę grafiki na tablecie oraz maluję. Fascynuje mnie akwarela, w której próbuję łączyć elementy malarstwa i grafiki.Na stałe jestem związana z Grupą Twórczą ,,W wolnej chwili", która działa przy Wielickim Centrum kultury. Jako opiekun grupy a wcześniej jako uczestnik, brałam udział w licznych wystawach przygotowanych przez grupę. Tworzę pod pseudonimem K Zeta, wspominam o tym gdyż można zobaczyć moje rysunki również na stronie fb: ZetaRysuje.

Rysuję przy pomocy pasteli suchych, węgla i ołówka; maluję farbami akrylowymi. Tworzę również portrety na zamówienie oraz krótkie serie reprodukcji moich prac sprzedawane w szklanych ramach z dołączonym passe partout. Zapraszam do świata barw. :)

Tworze dla ludzi z dobrym sercem i dobrym smakiem. Jestem absolwentką kierunku Architektura wnętrz, mimo tego, oprócz pracy zawodowej maluję obrazy i prowadzę blog. Jestem wielbicielką techniki akwarelowej, przezroczystej i lekkiej, uważam że takie obrazy świetnie prezentują się zarówno we wnętrzach z klasyczną nutą jak i w tych współczesnych. Z dużym szacunkiem podchodzę do rysunku ołówkiem, węglem bądź pastelami. Inspiruje mnie sztuka antyczna, styl Secesyjny i Art deco. Zapraszam do zapoznania się z moim pracami.

Projekty autorskie oraz popularne obrazy Katarzyny Kołomańskiej zaklęte w unikatowej sztuce użytkowej. Doceniane za oryginalność, rozpoznawalne z miniatury, wykonane z sercem i starannością. Możesz także wyczarować coś na zamówienie - odważ się na zabawę z ulubionym wzorem i formą. Nietypowy format? Inna tonacja? Napisz do mnie, a wykonam Coś specjalnie dla Ciebie.Bezwzględny zakaz kopiowania, powielania lub wykorzystywania wzorów Copyrightˆ KEIT 2005-2017.

Ukończyłem PLSP im. P.Michałowskiego w Rzeszowie. Studia na ASP w Poznaniu. Dyplom w 1998 roku u prof. Zbigniewa Lutomskiego oraz w Pracowni Typografii i Ilustracji u prof. Grzegorza Marszałka.Zajmuje się malarstwem, grafiką, ilustracją oraz rysunkiem. Mam na swoim koncie sporo wystaw indywidualnych min. w Mielcu, Rzeszowie, Sandomierzu, Przemyślu, Krakowie, Poznaniu oraz w ramach XVIII Międzynarodowego Festiwalu Fantastyki na Zamku w Nidzicy. Jestem autorem kilkudziesięciu okładek i ilustracji do książek, periodyków, tomików poezji i płyt CD, w tym ilustracji do książek dla dzieci. Ulubionym stylem to niewątpliwie surrealizm, esoteric, mystic, fantasy oraz realizm magiczny.

Nazywam się Maciej Chudy. Jestem fotografem. Od czasu do czasu rysuje, maluje olejami i podróżuje po Indiach...

Grafika i fotografia zajmuje się od ponad 30 lat. Urodziłam się w Bydgoszczy 29.05.1968 r. Od 9 lat wraz z mężem mieszkam w Belfaście Polnocna Irlandia. Tam aktualnie rozwijam swoja pasje i cala twórczość artystyczna. W ciągu tego okresu pobytu za granica. Miałam zorganizowanych kilka wystaw mojej grafiki abstrakcyjnej. Pierwszą wystawę miałam w 2016r. przy okazji Polish Cultural Week w Belfaście w Galerii PS2 .Nastepnie w 2017r., miałam wystawę grupową i indywidualna na polskich artystów pod nazwą PolArt NI, w galerii Art Crescent w Belfascie.W tym samym roku miałam również wystawę w Falls Library Belfast pt. My abstract View. Następnie w 2018r., miałam mini wystawę w Restaurant JAM w Belfaście. W 2022 roku miałam również mini wystawę w Polsce w Bydgoszczy w siedzibie AVON pt. SHE. Ponadto w Polnocnej Irlandii, prowadziłam warsztaty plastyczne przy polskich szkołach sobotnich w Craigavone i Banbridge, oraz przy polskiej organizacji młodzieżowej KAMELEON, oraz wark Shop przy okazji Polish Family Fun Christmas Day w SKAINOS. W latach 2016- 2020, byłam przewodnicząca APANI-Association of Polish Artist NI.

Maja Gajewska - absolwentka wrocławskiej ASP (2001-2006), obroniła tytuł magistra na wydziale Grafiki (2006). Artystka tworzy w obrębie malarstwa olejnego, grafiki i rysunku. Jej malarstwo cechuje poszukiwanie nowych form, linii i plam barwnych. Odrzuca figuratywność na rzecz wewnętrznej konstrukcji i ekspresji. Obrazy olejne powstają ze zderzenia kolorów, kształtów i linii. Duże znaczenie ma również sama struktura i gęstość farby. W przypadku grafik, widoczne jest minimalistyczne podejście do formy i koloru. Większość prac przedstawia relacje międzyludzkie w oszczędnym i nieco enigmatycznym stylu. W wielu z nich możemy odnaleźć inspiracje kształtami zaobserwowanymi w naturze. Unikalna kreska w grafikach została dostrzeżona przez pracownie architektoniczne oraz projektantów wnętrz. Artystka współpracuje z galeriami sztuki oraz portalami artystycznymi. Jej prace pojawiają się także przy okazji wielu wydarzeń kulturalnych, jak targi sztuki (?Formy? w ramach Łódź Design Festival, przegląd sztuki RDF we Wrocławiu), czy wystawy indywidualne. Podejmuje współpracę z projektantami wnętrz i pracowniami architektonicznymi. WAŻNIEJSZE WYSTAWY I WYDARZENIA: 2018 - wystawa zbiorowa - OFF Piotrkowska - Łódź 2017 - wystawa indywidualna - Kino Nowe Horyzonty - Wrocław 2016 - Targi Graficzne - FORMY w ramach Łódź Design Festival - Łódź 2015 - wystawa indywidualna - Galeria Hand Made Po Polsku - Wrocław 2015 - przegląd sztuki - RĘKI DZIEŁA FEST - Wrocław 2008 - IV edycja festiwalu sztuk audiowizualnych Depresja Festiwal - Ciechocinek 2008 - wizualizacje koncertowe - Browar Mieszczański w ramach Wrocławia Podwodnego - Wrocław 2005 - wyróżnienie w konkursie ONE MINUTE FILM &VIDEO FESTIVAL - Aarau, Szwajcaria 2005 - wizualizacje koncertowe - Bezsenność - Wrocław 2004 - indywidualna wystawa fotograficzna - Szewska Pub - Wrocław 2004 - wizualizacje koncertowe - dziedziniec BWA - Wrocław PUBLIKACJE: Cztery Kąty 2017/07 - "Nowa droga życia? ELLE Decoration - 2/2017 - "Po Drodze ze Sztuką? ELLE Decoration - "Wnętrze tygodnia? Cztery Kąty 2017/04 - "Z miłości do gór? Własny Dom 2017/01 z konceptem - artykuł "Piękno w domu? Homebook Design 2015 - NA NO WO Architekci M jak Mieszkanie 12(191) 2015 - "Spełnienie marzeń? SIMPLICITE.PL - "Gdzie kupić czarno-białe obrazy, plakaty, grafiki?"

Marcin Waśka- Absolwent Szkoły Projektowania Ubioru. Tworzył kreacje między innymi dla aktorki Ewy Skibińskiej. Zajmuję się szeroko pojętym wzornictwem, grafiką. Jego projekty etykiet można zobaczyć na opakowaniach kawy jednej z firm- palarni kawy. Wzornictwo na tkaninie, ilustracje i akwarele to pasje. Inspiracją staje się wszystko to, co nas otacza, często pokazane w formie abstrakcji. Ukazuje świat czasem mroczny, fantastyczny, często traktuje pewne tematy z przymrużeniem oka, wyraża to w swoich erotykach i otwartym cyklu " Plaża nudystów" który stał się jego znakiem rozpoznawczym. Współpracuje z jedną z wrocławskich galerii na kultowych Jatkach. Brał udział w wystawie podczas corocznej nocy designu w galerii Domar we Wrocławiu. Zwolennik upcyclingu, który wyraża w oryginalnych obrazach z denimu.

Obrazy maluje od paru lat i chociaz nie ukonczylam szkoly plastycznej/z zawodu jestem inzynierem/-to moge nazwac siebie artysta amatorem. Maluje farbami olejnymi na plotnie bawelnianym. Tematyka moichobrazow jest roznorodna,od realistycznych po abstrakcje,z przewaga wschodow i zachodow slonca.W wiekszoscimoje malarstwo zwiazane jest z wyspa Santorini w Grecji,ale nie tylko, Mimo iz maluje farbami olejnymi to czasami moje prace nie sa typowe i mysle ze odbiegaja od pewnych schematow,gdyz wykorzystuje w nich naturalne kamienie,lawe,piasek z czarnej plazy,i muszelki/pochodzace z wyspy Santorini w Grecji/. Przewaznie obrazy moje sa wyraziste i charakteryzyja sie nasycona ostra barwa 2013-pazdziernik ,udzial w konkursie plastycznym "Las i czlowiek" oraz w wernisazu pokonkursowym w Zlotowskim Spichlerzu za obraz Czajka 2014-marzec,udzial w XX Konkursie Malarstwa Nieprofesjonalnego im.Ignacego Bienka oraz w wernisażu pokonkursowym w Bielsku Bialej. 2014-czerwiec,udzial w wernisażu z kolka malarskiego w Domu Kultury w Izabelinie w Warszawie 2015-styczen,V miejsce w 4th Annual "Seasons"online art. competition za obraz Violet Tulip 2015 - udział w wystawie pokonkursowej XXI Narodowego Konkursu Malarstwa Nieprofesjonalnego im.Ignacego Bienka 2016 - V miejsce w XXII Narodowym Konkursie Malarstwa Nieprofesjonalnego im.Ignacego Bienka za obraz Cody 2017 - Special Merit Category in "Animals" Art. Competitions z Ligth Space & Time online Art. Gallery za obraz Hercules

Drozdova Mariia sztuka Art Monumental painting artist, photographer, performer. I work in such techniques as painting, drawing, performance, photography, collage, installation, digital art, photomontage. My works are in private collections in Ukraine, Poland, the United States of America, England, Ireland. Professional qualification: 2003-2007 Kharkov Art College; specialty - fine and decorative art; qualification - easel painting. Graduated with honors. 2007 - 2013 Kharkov State Academy of Design and Art. Branch of - fine art. Faculty of - monumental painting. Specialty-artist of monumental painting, teacher and specialist. Graduated with honors. 2009-2011 free listener on courses of painting, drawing and composition in the studio Vitaly Lenchin. 2015- Scholarship Program GAUDE POLONIA. Curator, Professor Janusz Baldyga. Rezedent at the University Arts in Poznan. Poland. 2015- listener at lectures of professor Marcin Berdyszak. Scholarship Program GAUDE POLONIA. Rezedent at the University Arts in Poznan. Poland. 2016- Studied 2d graphics 2017- School performance - Sandra Johnston and Alastair MacLennan, the program - "Searching for ways". Lviv, Ukraine Exhibitions: 2018 - Galeria Sztuki STALOWA, Warsaw, Poland, Auction XXXIII and pre-competition exhibition of contemporary art 2018 ? New wave exhibition (New wave fast ?3). Lviv, Ukraine 2017- Center for Media Communications and Visual Research. Kharkiv National University. V.N. The Karazin. International BarCamp "Karazin Media Symposium". 2017- Festival "Days of art performances", gallery "Dziga", performance, Ukraine, Lviv. 2017- Passed a competitive selection of 14 participants on the portfolio - a review with Christopher Makos and Paul Solberg (Christopher Makos and Paul Solberg), within the exhibition Christopher Makos: "The Age of Andy Warhol." The participant of the portfolio is a review. Cultural platform Isolation, Kiev, Ukraine. 2017 - Creation of an icon for the Church of the Intercession of the Mother of God. Ukraine, Kharkov. In the collection of the church are 3 icons made by me. 2017 - publication and co-authorship in the independent art and analytical journal Discourse 2016 - Galeria Sztuki STALOWA, Warsaw, Poland, XXIII Auction and pre-competition exhibition of contemporary art 2016 - Galeria Sztuki STALOWA, Warsaw, Poland, XXII Auction and pre-competition exhibition of contemporary art 2015- MONA INNER SPACES, exhibition REZYDENCJA, 2 projects, video installation, text, painting, collage. Poznan. Poland. 2015- "Ostatnia wieczerza" galeria Rotundra, UAP, Poznan. Poland. Performance, art objects. 2015- Up Gallery Berlin, Project " Not-Aufnahme/Emergency Room" for 48 hours Neukölln. Performers. 2 Performance and 1 share. 2015- Wystawa Końcoworoczna UAP. Pracownia Sztuki Performance UAP. Performers. Photo documentation. Curator professor Janusz Baldyga. Publication in the catalog " Pracownia Sztuki Performance" 2014/2015. Poznań, Poland. 2015-Checkpoint#8, Plac Wolności, Poznań, Design Days. Performers. 2015- Art Plainair. Skokie. Poland. Performance. Land art. Curator professor Janusz Baldyga. 2015 - The exhibition final stage of the contest Brewer J.C. Jacobsen's Portrait Award . The Museum of National History Frederiksborg Castle, Denmark. Video Project "Viands of the earth." 2015 - Up Gallery Berlin Exhibtion "UNEASE", Richardstrasse 43/44. Performers. Curator, Professor Janusz Baldyga. 2015- Yermilov centre. Exhibition "Zero without a stick." Ukraine, Kharkiv. 2015 - PORTRAIT NOW! The exhibition at the II qualifying round of portraits behalf brewer J. K. Jacobsen (National History Museum at the Castle of Frederiksborg (Denmark). The museum Erarta. St. Petersburg. Russia 2015- grant program GAUDE POLONIA. Curator, Professor Janusz Baldyga. 2014- Publication on Art Portal cultprostir.ua "The Art of Watching You" by Irina Denisova 2014- Kiev. Art Picnic Glory Frolova. ENEA Pavilion 10. Exhibition "Golden rain over us". Curator - Nina Murashkina. 2014 - Publication in the journal RETUNE 2014- exhibition Spazio-Tempo Arte HUMAN RIGHTS?#MEMENTO FONDAZIONE OPERA CAMPANA DEI CADUTI LARGO EUSEBIO IORI COLLE DI MIRAVALLE - ROVERETO TRENTO ITALY project " When the state begins to kill, it always call himself the birthplace"from Mariia Drozdova and Iuliia Poliakova. Ukraine. Contacts: HUMAN RIGHTS?#MEMENTO FONDAZIONE OPERA CAMPANA DEI CADUTI LARGO EUSEBIO IORI COLLE DI MIRAVALLE ROVERETO; TRENTO; ITALY; 2013- publication in the journal Kock magazin ?5 2013-Christmas Fair in Yermylov center. Kharkov 2013 - Publication in the second edition of the print magazine "Irreversible fullness" 2013 - Gallery "Dziga" Lviv project "Cloud. invisible crystals "curator Volodko Kaufman 2012 - FLY Institute of Contemporary Art, Kiev 2012 - Nominated for six festival of youth projects NON STOP MEDIA project " Viands of the Earth " 2012- Days of apartment exhibitions "zero budget" project "Sincerity" together with Larissa Stadnik 2012 - Project Home Winery online gallery 2011- Ehxibition "A Garden of Laughing Animals" in frameworks of Festival of Irrelevant Art "Human Factor in Action", Gallery Kosturinskyi lane, Kharkov; 2010- Exhibition in the Library of Polytechnical University; 2009- StreetArt (painting in 76 Lenin Avenue) 2009- Gagarin Fest; 2008- Ehxibition "A Horse needs to be payed for" in fameworks of the festival of Expressive Art "Palate", Kharkov, House of Actors. 2007- Ehxibition "Way Home" in the hall of Repin KCAS #1, Kharkov; 2005 - Museum project "Artists of the Future", exhibition "Awakening", Kharkov Art Museum 2004- Ehxibition "Own Corner" in the hall of Repin KCAS #1, Kharkov;

Słony karmel Interesuje się malarstwem oraz grafika warsztatową. W 2013 ukończyłam Ogólnokształcąca Szkołę, Sztuk Pięknych w Radomiu, następnie w 2016 Wydział Sztuki na Uniwersytecie Technologiczno - Humanistycznym w Radomiu. Dyplom w pracowni grafiki projektowej oraz aneks malarski. W malarstwie wykorzystuję technikę olejną, jako że dzięki niej powstają obrazy, które cechuje duża swoboda artystyczna. Obrazy olejne należą do wyjątkowo trwałych i intensywnych kolorystycznie. Wystawy: -udział w zbiorowej wystawie Konfrontacje Sztuki Warszawa 2018 2016 - Wystawa indywidualna w Galerii Lincoln w Radomiu - Udział w wystawie absolwentów i studentów UTH w Grójcu - Udział w wystawie na konferencji służby zdrowia Ból i cierpienie na Uniwersytecie Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie -Wystawa zbiorowa wydziału sztuki UTH w Sumy, Ukraina. 2015- Udział w zbiorowej wystawie Cabaret w Teatrze Powszechnym im. Jana Kochanowskiego w Radomiu 2014- Udział w zbiorowej wystawie studentów grafiki w Łaźni w Radomiu 2013- Udział w zbiorowej wystawie Format Maksymalny a4 w Bibliotece Publicznej w Radomiu 2013- Wyróżnienie w międzynarodowym konkursie plastycznym w Dąbrowie Górniczej Prezentowane przez mnie prace są wykonane własnoręcznie od podstaw. Zapraszam do mojej galerii Można zamówić w dowolnym rozmiarze i kolorze. Zapraszam do kontaktu, odpowiem na każde Twoje pytanie.

Witam serdecznie. Cieszę się, że tutaj jesteś ponieważ jak mawiał Pablo Picasso, sztuka zmywa z duszy kurz codziennego życia. Znajdziesz tu płótna malowane moimi emocjami. Jestem obecnie studentką Akademii Weekendowej ASP w Katowicach, jednak amatorsko tworzę odkąd sięgam pamięcią. Projektuję i szyję autorską odzież, którą z ogromną przyjemnością oferuję tutaj oraz w swojej własnej pracowni, a także stacjonarnie w kilku miastach w Polsce, w wybranych salonach z odzieżą i rękodziełem polskich Artystów i Projektantów. Zapraszam. Marta

Urodziłem się w Zamościu w 1985 roku, jestem absolwentem Państwowego Liceum Plastycznego im. Bernarda Mornado w Zamościu. Ukończyłem studia na kierunku Grafiki cyfrowej i multimediów. Dyplom w pracowni grafiki cyfrowej, pod kierunkiem Prof. Aleksandra Olszewskiego. Aktualnie jestem nauczycielem projektowania graficznego w PLSP Zamość. Tworzę przede wszystkim w mediach cyfrowych, wykorzystuję grafikę cyfrową (wektorową, rastrową, 3D) do budowy obrazu na płaszczyźnie. W swoich pracach ukazuję zderzenie świata rzeczywistego z światem futurystycznym. Tematy do tworzenia prac odnajduję w codzienności, która mnie otacza.

Ukończyłam PWSZ o kierunku Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych. Moja praca dyplomowa wzięła udział w prestiżowym Międzynarodowym Biennale Grafiki w Guanlan w Chinach. Było to w 2017r.