Estera Grabarczyk

Estera Grabarczyk - Tworzę bo lubię,chcę i mam takie pragnienie więc projektuję przeplatam, nawlekam, zakręcam, wykręcam ,lutuję, maluję. Projektuję głównie biżuterię wszelkiej maści ale nie obca mi jest strona obrazów.Obrazy wykonane techniką mieszaną .Nierzadko wykorzystuje materiały pochodzące z odzysku Pomysłodawczyni projektu słowiański,,jedwab' fascynatorka odzieżą lnianą,biżuterią artystyczną oraz odzieżowym recyclingiem. Autorka indywidualnych wystaw oraz organizatorka pokazów mody .Zdobyła kilka nagród i wyróżnień startując w różnych plebiscytach .Lubi pomagać innym stąd nieobca jej jest współpraca z fundacjami i stowarzyszeniami

Eugeniusz Wiszniewski

Ewa Andruszkiewicz

Nazywam się Ewa Andruszkiewicz jestem malarką. Tytuł artysty plastyka otrzymałam w 1990 r drogą weryfikacji w Ministerstwie Kultury i sztuki. Prace mojego autorstwa inspirowane są naturą. Trochę stylem Friedy Cahlo, są też trochę naiwne. Uwielbiam wejść w świat natury, bawic się kolorem, zestawiać ze sobą różne barwy, nie są one przypadkowe, są starannie dobrane, jestem kolorystką. Natura I całe jej bogactwo są moją inspiracją. To bardzo spontaniczne prace, pokazujące moje spojrzenie na świat. Wystawy: czerwiec 2001 Galeria Avocado Józefów, maj 2009, MOK Józefów, maj 2010 Galeria Avocado, Józefów, październik 2013, Galeria Anin ,Warszawa, maj 2014 MOK Józefów, 2017 MOK Józefów, 2021 RDK, wystawa online.

Ewa Gadnicka Włodarczyk

Jestem absolwentką Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych wydziału Grafiki. Dyplom w pracowni Litografii i Plakatu obroniłam w 1987 roku. Maluję, rysuję, tworzę grafikę warsztatową. Zajmuję się również realizacjami sakralnymi, piszę także ikony kanoniczne. Moje prace prezentuję na wystawach indywidualnych i zbiorowych, są dostępne w Galeriach w Polsce oraz znajdują się w kolekcjach prywatnych. Jestem członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, oraz Stowarzyszenia Pastelistów Polskich.

Ewa Mościszko

Szanowni Klienci, Od 15 lat tworzę i wystawiam swoje prace w galeriach sztuki współczesnej. Krajobrazy, zwierzęta i podróże oraz odczucia z nimi związane w znacznym stopniu przyczyniają się do tego co przeniosę na płótno. Wiele z moich prac trafia do ośrodków zdrowia i dziecka. Uważam, iż w moim świecie każdy odnajdzie cząstkę siebie. Kilka informacji o mnie : malarka filolog języka angielskiego i niemieckiego studia podyplomowe ASP Wrocław sportsmenka II DAN Taekwon-do ITF, była reprezentantka Kadry Narodowej Polski , kilkukrotna medalistka Mistrzostw Polski, Europy i Świata w Taekwon-do ITF W swojej twórczości wykorzystuje szeroką gamę barw. Obrazy jej można także obejrzeć w warszawskich i krakowskich galeriach malarstwa współczesnego, które cieszą dużą popularnością. Seria "Barw miłości" znajduje sympatyków wśród dzieci, młodzieży i dorosłych. Pierwsze nagrody zdobyła w dolnośląskim konkursie malarskim w wieku 13 lat. Wystawy m.in. : 2024 Biennale Lubin 2024 Biblioteka Miejska Lubin 2024 Centrum Kultury Muza Lubin 2021 Galeria Ostoya Warszawa.

Ewelina Gruszecka

Ze sztuką jestem związana, odkąd pamiętam. Swój warsztat doskonaliłam w Galerii "Przy Bramie" Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Lublinie pod okiem Wiesława Stefańskiego oraz w Dworku Kościuszków w Ogrodzie Botanicznym UMCS w Lublinie pod okiem Artura Przybysza, oraz Eweliny Maliborskiej - Patkowskiej. Kocham fotografować przyrodę, z czego głównie czerpię inspirację. Uwielbiam malować pejzaże, martwą naturę, architekturę, kwiaty, zwierzęta, ptaki. Najczęściej maluję farbami akwarelowymi i farbami akrylowymi na płótnie. Moje prace prezentowane były na wystawach zbiorowych w Galerii TPSP "Przy Bramie" w Lublinie, w pracowni artystycznej Art - Desk w Lublinie oraz Dworku Kościuszków w Ogrodzie Botanicznym UMCS w Lublinie.

Ewelina Wajgert

Ur. 1987. Artystka, grafik. Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (dyplom magistra sztuki w Pracowni Ilustracji, 2012). Wcześniej Liceum Sztuk Plastycznych w Supraślu (dyplom technika-plastyka, kierunek Grafika, 2007). Zajmuje się ilustracją, grafiką artystyczną, malarstwem, a także fotografią. Sięga do różnych stylów i technik, a inspiruje się przede wszystkim naturą. Prywatnie miłośniczka zwierząt, bioróżnorodności i podróży. Książki z jej ilustracjami pojawiły się do tej pory w Polsce, Tajlandii, Indonezji, Malezji, Birmie, Czechach i Szwajcarii. Brała udział w wystawach w Polsce, Francji, Szwecji, Zjednoczonych Emiratach Arabskich.

Ewelina Zajączkowska

Moja przygoda ze sztuką zaczęła się już w szkole podstawowej, formalnym zwieńczeniem był dyplom uzyskany w 2010 r. w Instytucie Sztuk Pięknych WA UMCS. Po studiach na kilka lat odłożyłam pędzle do szuflady. Jednak tęsknota za kolorem i radością jaką daje tworzenie, skłoniły mnie do powrotu do akwareli. Swój warsztat doskonaliłam w TPSP Lublin pod okiem Wiesława Stefańskiego. Obecnie nowe kolekcje obrazów powstają w domowym zaciszu. W pracach uwielbiam eksperymentować z różnymi technikami i nie boję się tworzyć nieoczywistych zestawień kolorystycznych. Tworząc chcę, by moje obrazy sprawiały odbiorcy radość.

Felix Guenther

Malarstwo i zamiłowanie do sztuki towarzyszy mi przez całe życie, dlatego zajmuję się nim na co dzień i staram się odkrywać nowe pomysły i techniki. Zajmuję się głównie malarstwem abstrakcyjnym. Jeśli do malarstwa abstrakcyjnego dodamy skomplikowane teorie artystyczne czy filozoficzne, to myślę, że staje się ono trudne w odbiorze. Wystarczy zdać się na własną wrażliwość i upodobania estetyczne.

Finegirl

Malowanie to moje hobby, tworzenie ceramiki to wielka pasja, jestem samoukiem. Tworzę akwarelami i akrylami. Zapraszam po kolor :-)

Gabriela Krawczyk

Nazywam się Gabriela Krawczyk. Od dziecka kochałam rysować, malować, eksperymentować z różnymi technikami i tak zostało mi do dziś. Ukończyłam z wyróżnieniem Akademię Sztuk Pięknych na wydziale Grafiki i Malarstwa. Tworzę obrazy w technice kolażu oraz malarstwa akrylowego. Moje prace można nabyć również w formie plakatu - wysokiej jakości reprodukcji, aby każdy komu przypadła do serca moja twórczość mógł z nią obcować na co dzień we własnej przestrzeni. :)

Gęś Domowa stopery do drzwi

W mojej rodzinie kobiety umiały szyć co dawało im poczucie niezależności i umiejętności radzenia sobie w trudnych czasach. Naśladując moja mamę i ciotki od dzieciństwa szyłam ubranka dla maskotek i robiłam na szydełku sukienki dla lalek. Poważne szycie zaczęło się jak byłam nastolatką, najpierw spódnice, sukienki a nawet spodnie a później zasłony, obrusy z gobelinu, pokrowce do samochodu i... tapicerowanie mebli. Kilka lat temu zainspirował mnie wystrój przepięknego, andaluzyjskiego domu wynajętego na czas wakacji, w którym przeciągi i trzaskanie drzwi nie miały końca. Pomyślałam, że mogłabym dodać coś od siebie, zaprojektować coś ładnego a jednocześnie użytkowego. Po kilku mniej lub bardziej udanych próbach powstał stoper do drzwi w kształcie gęsi. Wszystkie przedmioty, które wykonuję to moja pasja i wielka przyjemność.

Grażyna Potocka

Grażyna Potocka . Uczyłam się rysunku i malarstwa na zajęciach prowadzonych w Szkole Plastycznej im.Jacka Malczewskiego.Uczęszczałam także na kursy rysunku i malarstwa w Polsce i USA. Malarstwo jest moją pasją.Staram się dodawać wyrazu,subtelności i oryginalności,by magia piękna i uczuć przyciągała wzrok na długo oglądających. Maluję intuicyjnie.Każdy obraz powstaje tu i teraz i jest efektem wewnętrznego kompromisu, możliwego na dany moment.Obrazy są moim pamiętnikiem.Zdarza się,że ludzie chcą wiedzieć co miałam na myśli tworząc obraz.Uważam,że obraz musi mieć w sobie jakąś magię tajemniczości,którą odbiorca będzie odkrywał każdego dnia po kawałku.Wszak w obrazach najcenniejsze,to magia koloru ,kształtów,niedopowiedziane myśli i ładunek emocjonalny,który wzbudza wiele pozytywnych przeżyć u odbiorców. Maluję farbami olejnymi na płótnie, martwe natury, kwiaty oraz polskie pejzaże. Obrazy wchodzą w skład prywatnych kolekcji w większości w Polsce, jak również w Stanach Zjednoczonych, Kanady,Australii,Austrii i Ukrainy.

Gregory Sewilo

Grzegorz Sewiło urodzony 1983 r. - GregorySewiloArt. Mieszka i tworzy w Poznaniu, głównie obrazy akrylowe, lecz w przeszłości zdążało się również, że malował inne przedmioty, takie jak : kaski, hełmy, fronty meblowe, walizki, ściany, buty i kto wie co mu jeszcze do głowy w przyszłości przyjdzie ? Każdy z jego obrazów charakteryzuje się dbałością o szczegóły i precyzją, mają szeroki zakres tematów, od przedstawień obiektów technicznych, poprzez malarstwo portretowe, krajobrazowe, przedstawienia zwierząt, martwej natury, do dzieł abstrakcyjnych. Jego obrazy są odzwierciedleniem ciągłych poszukiwań tego co go cieszy, intryguje, ciekawi, oraz ukazują że absolutnie nie chce skupiać się tylko na jednym kierunku, wychodzi z założenia, że można dużo więcej się wtedy nauczyć. Podejmuje się malowania najróżniejszych tematów i rzeczy nas otaczających, z wrażliwością którą posiada. Jego plany na niedaleką przyszłość, to ciągła nauka, rozwijanie warsztatu, aż z biegiem czasu pragnie tworzyć coś unikalnego, rozpoznawalnego i kojarzonego z jego nazwiskiem. Za pomocą sztuki marzy, żeby choć jego cząstka poprzez twórczość, była rozsiana na całym świecie; cieszyła oczy ludzi różnych kulturowo, o różnych oczekiwaniach i charakterach, łączyła ich wszystkich poprzez uwielbienie do tego co robi. Inne pasje artysty, to między innymi : jazda na rowerze, wakeboarding, windsurfing, kitesurfing, z których czerpie bardzo dużo przyjemności, odprężenia, ucieczki od codzienności z obcowania na świeżym powietrzu ze słońcem, wodą, przyrodą i bardzo pozytywnymi, ciekawymi miejscami jak i ludźmi.A taką opinię słyszy się, od niektórych jego znajomych: Ciekawy świata i ludzi, bardzo wnikliwy obserwator, przez co bardzo drobiazgowy. W sumie już od młodzieńczych lat, miał różne dość odmienne spojrzenie w porównaniu do tak zwanego ogółu ludzi. Konsekwentnie dąży do tego, co sobie postanowił.

Grzegorz Manthey

Tworzę najczęściej na papierze, akwarele, techniki mieszane. Wykonuję także płaskorzeźby i rzeźby o charakterze industrialnym z drewna i metalu. Tworzę z pasją i radością.

Grzegorz Zalewski

Tworzę z potrzeby serca, nie dla pustej dekoracji. Maluję arylami na płótnie i rysuję intuicyjnie – sięgam po węgiel, akryl, eksperymentuję z drewnem i płytą OSB, bo lubię, gdy faktura sama dopowiada historię obrazu. Rozwijam także technikę string art, w której precyzja i cierpliwość łączą się z prostotą formy. Jestem samoukiem – uczę się poprzez praktykę, obserwację i własne błędy. Inspiruje mnie codzienność i jej ukryte napięcia – ruch, światło, kontrast. Nie szukam głośnej autopromocji. Wolę, gdy prace mówią same za siebie i znajdują drogę do człowieka, który zobaczy w nich coś własnego. Każda jest zamkniętym fragmentem chwili, którą uchwyciłem i utrwaliłem.

Hanna Ruzhynska

Jestem absolwentką akademii projektowania i Sztuk Pięknych w Charkowie (Ukraina). Biorę udział w wystawach i plenerach na terenie Ukrainy i Polski.

Iga Płachta

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Moje przygoda z malowaniem zaczęła się 7 lat temu. Pasję do malowania połączyłam z pasją do ekologii. Moje obrazy to przedstawienia natury. Śladem tworzę kompozycję z kwiatów, liści i drzew, aby oddać dynamikę oraz piękno przyrody. Pasję do malowania przeplatam z pasją do tworzenia w drewnie oraz scenografią.

Irena Podolak

Irena Podolak — urodzona w Krakowie. Wychowana w domu gdzie sztuka była codziennością, w pracowni Ojca, malarza i rzeźbiarza. Ukończyła różne krakowskie szkoły artystyczne, przebywała w różnych pracowniach, poszukując wciąż Swojego kierunku. Zrzeszona w Związku Polskich Artystów Plastyków w Opolu. Od 2016 roku prowadzi własną pracownię artystyczną na krakowskim Kazimierzu, gdzie bywają różni twórcy, powstają ciekawe projekty, a także spotkania ze sztuką dla dzieci młodzieży. Właścicielka złożonej osobowości, w związku z czym wciąż poszukuje prawdy w otaczającym świecie, malarstwie, rzeźbie, sztukach wizualnych. Od 2013 roku, zajmuje się także malarstwem Ikon, odzyskując stare drewno, zajmuje się jego obróbką, a następnie stara się ukazać wizerunki świętych wg własnych zasad. Jest to malarstwo zainspirowane sztuką ludową pamiętającą o tradycji. Ważnym elementem dla malarki jest, aby te wizerunki nie były powielane, w związku z czym obrazy są indywidualne i niepowtarzalne. Malarstwo sztalugowe to natomiast poszukiwanie współczesności, awangardy, odrębnego języka wyrazu. Poszukiwanie przestrzeni i czystości. Głównym tematem jest człowiek, jego istota i duchowość, pokazanie emocji, genezy zachowań, interpretacji tożsamości, skłonienie do przemyśleń. Drugim tematem ważnym dla artystki są zwierzęta, ochrona ich życia i dobrostanu. Malarstwo abstrakcyjne, głównie akrylowe przy użyciu szpachli malarskich oraz pędzli. Artystka swobodnie porusza się we wszystkich mediach malarskich. Na swoim koncie ma ponad 300 wystaw w Polsce i za granicą.

Iwona Jaworska

Hej, jestem Iwona malarstwo to mój sposób na opowiadanie historii, których nie da się ująć słowami. Tworzę głównie farbami akrylowymi, bo pozwalają mi oddać intensywność emocji i spontaniczność, z jaką powstają moje prace. Każdy obraz to fragment mojego świata — tego, co noszę w głowie i w sercu. Malowanie jest dla mnie nie tylko procesem twórczym, ale też formą rozmowy z samą sobą. Wylewam na płótno uczucia, nastroje i marzenia, by dzielić się nimi z innymi w jak najbardziej autentyczny sposób. Zapraszam Cię do mojego świata kolorów i emocji — być może odnajdziesz w nim kawałek siebie.

Twoje ostatnio oglądane