ARTYŚCI RĘKODZIELNICY I PROJEKTANCI

Ukończyłam studia specjalności malarstwo w Instytucie Sztuk Pięknych Uniwersytetu Rzeszowskiego. Zajmuję się malarstwem olejnym, akrylowym, rysunkiem, grafiką warsztatową - linorytem, digital paintingiem. Głównym tematem moich prac są realistycznie przedstawione portrety zwierząt oraz ptaki. Maluję na tradycyjnych podobraziach, jak również na drewnie. Wszystkie prace wykonuję bardzo starannie - wkładając w nie wiele serca przez co każda z nich jest jedyna w swoim rodzaju i niepowtarzalna.

Witam, nazywam się Joanna Tomczyk, skończyłam studia na Politechnice Radomskiej im Kazimierza Pułaskiego o kierunku artystycznym. Dyplom z malarstwa i fotografii pod kierunkiem prof. B. Łukaszewskiego i prof. M. Guza. Ukończyłam również Pomaturalną Szkołę Dekoratorów Wnętrz w Warszawie. Zajmuję się, projektowaniem wnętrz, rzemiosłem artystycznym, malarstwem. Moją największą pasją jest fotografia i malowanie obrazów. Maluję od kiedy pamiętam. W swoim dorobku artystycznym wykonałam na podstawie reprodukcji kilka kopii znanych artystów, między innymi. "Rybacy brodzący", Leona Wyczółkowskiego. Kocham zabawę kolorem, światłem i cieniem. Inspiruje mnie to, co stworzyła natura i człowiek. Staram się nadać obrazom emocje, jakie czuję gdy patrzę na przyrodę, jej piękno, różnorodność i odzwierciedlać to w mojej twórczości. Zapraszam i pragnę aby moje obrazy zaszczyciły i udekorowały Twoje wnętrze.

Swoją artystyczną przygodę zaczęłam od rękodzieła użytkowego, ale moja wrażliwa natura potrzebowała czegoś więcej. Piękno znalazłam w fotografii, a także podróżach, które były okazją do doskonalenia zdjęć z dziedziny przyrody i architektury. Uwiecznione w kadrze odkrywane miejsca stały się dla mnie wspomnieniem przeżytych chwil. Lecz największą radość odnalazłam w malarstwie. Początkowo malowane pejzaże z czasem zamieniłam na abstrakcje. Swoboda formy, zabawa kolorami i dowolność techniki-to jest to !!!

Joanna K. ZOCHOWSKA - doktor filozofii w sztukach pięknych, artysta rzeźbiarz i malarz Joanna Zochowska to surrealistyczna ekspresjonistka, malująca od 15 lat. Jej sztuka jest znakomita, z linearną ekspresją interpretującą ludzkie ciało i jego anatomię. Jej sposób operowania medium pozwala jej tworzyć niepowtarzalne faktury, co skutkuje ukazaniem uczuć na papierze. Jej szkice są przesiąknięte emocjami i oddają nastrój modelki. Starannie dobiera każdą linię. Seria artystyczna: Przedstawione prace sa częścią serii Kanadyskie Winobranie 2021, która była rysowana w Canada/ alberta province. (blisko olbrzymich lasów iglastych) NAGRODY Nagroda za kreatywność w sztukach wizualnych 2014 26 czerwca Otrzymana nagroda od Prezydent Bielska-Białej i Związku Polskich Artystów Plastyków na III Festiwalu Sztuk Wizualnych w Galerii BWA Bielsko-Biała w Polsce WYRÓŻNIENIA Encyklopedia Osobistości RP 2017 Mam zaszczyt znaleźć się w Encyklopedii Osobistości RP jako artysta z wieloma osiągnięciami na gruncie społecznym, takim jak performer, twórca sztuk wizualnych i doktor sztuki. Jej prace znajądują się m.in. w Muzeum Ślaskim w Katowicach, Muzeum Sztuki w Bielsku-białej, BWA w Bielsku-białej i prywatnych kolekcjach. Biografia: Urodzona w Bielsku-Białej. Swoje malarstwo poświęciła artystycznej interpretacji duchowo-cielesnych zależności pomiędzy naturą a kulturową działalnością człowieka. Jej pierwsze szkice powstały we Francji podczas praktyk w marsyliańskim Atelier De Mempenti. Po roku wróciła do Polski i zaczęła studia na wydziale artystycznym na Uniwersytecie Śląskim. W 2010 roku otrzymała tytuł magistra sztuki na specjalizacji Rzeźbiarskie kształtowanie przestrzeni. W listopadzie 2015 obroniła doktorat na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na wydziale Rzeźby i Intermediów. Obecnie kontynuuje pracę artystyczną, poszerzając swoją twórczość o instalację i multimedia, a jej wystawy można obejrzeć m.in. w okręgu Śląskim i Czeskim. WYSTAWY INDYWIDUALNE - Malarstwo 2015 11.09-30.10 Uniwersalium malarsko-rzeźbiarskie, Galeria Fair, Karvina, Czechy 2015 19.06-31.08 Ziemia słońca, 70-lecie ZPAP, Galeria PPP, Bielsko-Biała 2013 01.01-2012.12.06 Body Language CK Agora, Wrocław 2012 16.06-31.08 Red moulin Vagina Cafe, Bielsko-Biała 2012 17.10-21.11 Andrychowski Festiwal Kobiet Klub Baszta, Andrychów 2011 Reborn Klub Dziupla, Czeskim Cieszyn, Republika Czeska 2009 Humanoidy Galeria Bazyliszek, Bielsko-Biała - Rzeźba 2015 11.09-30.10 Uniwersalium malarsko-rzeźbiarskie, Galeria Fair, Karvina, Czechy 2015.11.17 Obrona doktoratu Akademia Sztuk Pięknych, Katedra rzeźby i intermediów, Gdańsk 2015 19.06-31.08 Ziemia słońca, 70-lecie ZPAP, Galeria PPP, Bielsko-Biała 2014 11.09?6.10 Czyściec Galeria Żak, Gdańsk 2014 26.04-30.05 Maska Galeria 13, Cieszyn 2013 01.01-2012.12.06 Body Language CK Agora, Wrocław 2012 16.06-31.08 Red moulin Vagina Cafe, Bielsko-Biała 2012 18.03-21.04 Reborn, Galeria Na Żywo, Radio Katowice, Katowice 2010 07.27-30 Humanistyka. Zabiegi sensoryczne Galeria Twórcownia, Dom Pomocy Społecznej, Cieszyn 2010.07.23 Obrona pracy magisterskiej Human Project. Niezdrowe Fetysze Galeria Uniwersytecka, Uniwersytet Śląski, Cieszyn 2010 Zuchwałe zbliżenia II Galeria Klatka, Cieszyn 2010 Zuchwałe zbliżenia Galeria Sztuki Współczesnej, Andrychów - Rysunek 2014 26.04- 30.05 Maska Galeria 13, Cieszyn 2010 Zuchwałe zbliżenia II Galeria Klatka, Cieszyn - Multimedia 2013 01.01.-2012.12.06 Body Language CK Agora, Wrocław 2010 Humanistyka. Zabiegi sensoryczne Galeria Twórcownia, Dom Pomocy Społecznej, Cieszyn WYSTAWY ZBIOROWE - Festiwale 2014 28.06-24.08 3 Festiwal Sztuk Wizualnych BWA, Galeria bielska BWA, Bielsko-Biała 2014 28.04-04.05 Bienalle Wenecji Cieszyńskiej 2013 29.04-05.05 Spotkania Sztuki w Wenecji Cieszyńskiej, Galeria Zamek Sztuki Cieszyn, Polska, Tesky Tesin, Republika Czeska 2013 24.05-26.05 Studencki Festiwal Sztuk Wizualnych Galeria Studencka Start, Wielka Zbrojownia ASP, Gdańsk 2012 17.10-21.11 Andrychowski Festiwal Kobiet Klub Baszta, Andrychów 2012 18.10-28.11 Cieszyn, kocham Cię z daleka, Galeria Szara, Cieszyn 2012 28.04-04.05 Bienalle Wenecji Cieszyńskiej, rzeźba 2011 Festiwal Sztuk wizualnych Galeria BWA, Bielsko-Biała, rzeźba 2011 100+1 pięknych obrazów Galeria DAP, Warszawa, malarstwo 2011 Fashion Art Silezia Galeria Szyb Wilsona, Katowice, malarstwo 2010 Zuchwałe zbliżenia II Galeria Klatka, Cieszyn 2009 w. zbiorowa studentów Uniwersytetu Śląskiego Zamek Sztuki, Cieszyn , praca wyróżniona, rzeźba 2009 w. przekrojowa prac studentów Uniwersytetu Śląskiego Galeria Szara, Cieszyn, rzeźba - Malarstwo 2017 wystawa członków ZPAP, Targi budowlane, Dębowiec 2015 19.06-31.08 Ziemia słońca, 70-lecie ZPAP, Galeria PPP, Bielsko-Biała 2007 pierwsza wystawa Galeria Na bruku, Bytom - Rzeźba 2015.08.06 wystawa poplenerowa, IX Międzynarodowego Pleneru Rzeźbiarzy, Centrum Kultury i Sztuki Dwór Kossaków, Górki wielkie 2015 19.06-31.08 Ziemia słońca, 70-lecie ZPAP, Galeria PPP, Bielsko-Biała 2012 22.06-19.09 Sztuka kobiet na Śląsku Muzeum Śląskie, Katowice - Rysunek 2012 20.03-20.04 podsumowująca wystawa z zajęć rysunku członków koła rysunkowego pod moją opieką pedagogiczną Klub Panopticum, Cieszyn 2007 pierwsza wystawa Galeria Na bruku, Bytom

Absolwentka Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, zajmuję się projektowaniem biżuterii i oświetlenia.

Jolanta Adamiec to malarka, której twórczość wyróżnia się połączeniem tradycyjnych technik i nowoczesnych form wyrazu. Pracuje i tworzy w Krakowie gdzie studiowała, a obecnie buduje swoją pozycję na polskiej scenie artystycznej, inspirując odbiorców. Ceni intuicyjne i niekonwencjonalne podejście do tematyki kompozycji i architektury ulic. Dzieło malarskie jest dla niej przekazem emocji, medytacji nad rzeczywistością, koncentracji na chwili obecnej, świadomości przemijania . W pracach malarskich eksperymentuje, poszukuje i szuka nastroju przez kolor, fakturę, światło. Kolor w jej pracach jest oszczędny, często wygaszony bielą. Szarości i błękity, których szuka, są dla niej kolorami wyciszenia, harmonii, koncentracji, wyrażają spokój i łagodność, których szuka w twórczości i życiu. Twórczość Jolanty Adamiec obejmuje głównie obrazy olejne i akrylowe na płótnie, które często wzbogaca ciekawą fakturą, kładąc farbę szpachelką. Przetwarza rzeczywistość w ciekawe kompozycje kolorystyczne. Minimalistyczna kolorystyka oparta na subtelnych kontrastach podkreśla medytacyjny charakter jej prac i zaprasza odbiorcę do refleksji. Jej „uliczne” obrazy odkrywają swoje tajemnice, o różnych porach dnia, światło słoneczne zmienia intensywność koloru, a światło wieczorne wycisza je, wydobywając nastrój. Patrząc na nie - z czasem dostrzega się ciekawe i różnorodne fragmenty powierzchni. Od 2014 roku tworzy cykl obrazów pt. „Ulice świata” . W jej obrazach pojawiają się również bardzo oszczędne i minimalistyczne martwe natury a od niedawna także portrety psychologiczne. Wystawy indywidualne: - „Spacer ulicami Krakowa” klub Kultury Wróblowice, Kraków 2015 - „Spacer ulicami Krakowa” Magistrat Kraków, 2016 - „Światło, cień i szarości” Centrum Kultury Podgórza, ul. Sokolska 13, Kraków, 2017 - „Miejskich uliczek czar” Klub Kultury Soboniowice, Kraków 2018 - „Martwa natura” Klub Kultury Soboniowice, Kraków 2020 -„Barwa, kreska, ulice” Krakowskie Forum Kultury, ul. Mikołajska 2 Kraków, 2020 - „Barwa, kreska, cisza” Fort Sztuki i Życia, Kraków 2022 - „W ciszy ulic” Fort Sztuki i Życia, Kraków 2024 -" Odetchnij w ciszy. Barwa, kreska, uczucia" Fort Borek, Kraków 2026 Wystawy zbiorowe: - „Zimowy Salon Artystyczny” Młodzieżowy Dom Kultury, ul. Na Wrzosach 57, Kraków 2014 - „Czekając na wiatr, artyści wobec smogu”, Centrum kultury Solvay, Kraków 2020 - "Narysuj mi świat" Stacja Badawcza Outsider Art. , ul. Kalwaryjska 29 Kraków 2025 - " Posłańcy światła" druga edycja międzynarodowej wystawy integracyjnej, Stacja Badawcza Outsider Art. ul. Kalwaryjska 29 Kraków 2025

Malarstwa uczyłam się w Domu Kultury Śródmieście w Warszawie. W 2017 r zdobyłam Grand Prix w konkursie organizowanym w Domu Kultury w Raszynie. W 2023 ukończyłam kurs malarstwa i rysunku na ASP w Warszawie. Malarstwo jest moja pasją, hobby, potrzebą eksperymentowania z kolorem i formą. Częste podróże nauczyły mnie cenić odmienność dlatego w mojej twórczości nie podążam za jednym tematem. Fascynuje mnie Afryka , przyroda, inne kultury.

Z wykształcenia jestem muzykiem, z zamiłowania malarką. Sama odkrywam świat farb i perspektyw. Urzeka mnie piękno polskiego krajobrazu, polne drogi, delikatne polne kwiaty, brzozy z rozwianymi włosami, drzewa w zielonych sukienkach. Przyglądam się ludziom. Patrzę w oczy zwierzakom. Zachwyca mnie zabytkowa architektura. Uwielbiam morskie fale, kolorowe kurty, strzeliste żagle. O tym wszystkim myślę. O tym wszystkim chcę opowiadać farbami. Inspiracją do powstania obrazów są zazwyczaj drawskie krajobrazy. Często podróżuję po okolicy i fotografuję ciekawe miejsca. Najbardziej interesuje mnie impresjonizm. Zachwycają mnie dzieła takich mistrzów jak: Edgar Degas, Vincent Van Gogh, Claude Monet, August Renoir, Edouard Manet. Pracownie prowadzę od 1994 roku a pierwsze moje prace powstały w 1988 roku. Moje obrazy znajdują się w wielu galeriach na świecie. W Niemczech, Francji, Stanach Zjednoczonych, Tunezji. Sprzedaję swoje prace w galeriach w Warszawie, Szczecinie, Gdańsku, Kołobrzegu, Międzyzdrojach, Poznaniu. Brałam udział w kilku zbiorowych wystawach w Polsce i w Niemczech.

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Jolanta Frankiewicz – ArtBy: Cisza, Kreska i Aksamitne Ciepło Witaj w moim świecie, gdzie czas zwalnia, a tradycyjne rzemiosło rzuca wyzwanie masowym wydrukom. Tworzę dla osób, które w sztuce szukają czegoś więcej niż dekoracji – szukają emocji, uważności i autentycznego śladu ludzkiej ręki. Czym wyróżnia się moja sztuka? Specjalizuję się w niszowej i niezwykle wymagającej technice rysunku tuszem oraz malarstwa strukturalnego. Każda moja praca to manifest cierpliwości – owoc dziesiątek godzin spędzonych z piórkiem lub pędzlem w dłoni. W moich rysunkach czarno-biała kreska traci swoją surowość, stając się miękką, „ciepłą” strukturą na aksamitnym papierze artystycznym. To sztuka, która – jak często powtarzają moi kolekcjonerzy – wywołuje wewnętrzny uśmiech i wnosi do domu szlachetny spokój. Moja obietnica: 100% Unikatowość: Każdy obraz to jedyny egzemplarz na świecie. Nie tworzę masowych kopii. Mistrzowska Jakość: Używam wyłącznie archiwalnych tuszów i papierów (SM-LT Art, Daler & Rowney), gwarantujących trwałość na pokolenia. Bezpieczeństwo: Każda praca jest sygnowana, zabezpieczona werniksem i wysyłana z najwyższą starannością (na płasko), by dotarła do Ciebie w nienaruszonym stanie. Zapraszam Cię do zatrzymania się przy moich pracach. Niech ten „malarski gest” i harmonia moich motywów staną się częścią Twojej prywatnej przestrzeni.

Jestem artystką z serca i wykształcenia. Ukończyłam Politechnikę w Walencji (Hiszpanii) na wydziale Sztuk Pięknych, gdzie mogłam zaczerpnąć bazę artystyczną, ale prawdziwej sztuki uczę się od natury i duszy. Uwielbiam przebywać wsród piękna przyrody, podziwiać zachody słońca, zdobywać szczyty, słuchać ciszy i cieszyć się kolorem. Kolor i życie są motywem przewodnim w moich pracach. Ulubiona technika to akwarela, która ma swój charakter i swoje życie, z którą staram się współpracować, ale i pozwalam jej na odrobinę wolności. Brałam udział w wystawach zbiorowych zatytuowanych "Las sztuki" w Walencji, Suwałkach i Warszawie. Wierzę, że moje prace mogą umilić Państwa przestrzeń. Zdobiąc ściany Państwa domów, restauracji, biur mogą rozpromienić, zrelaksować i dodać pozytywnych emocji na każdy dzień.

Ukończyłam Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, specjalizacja - grafika warsztatowa. Od kilkunastu lat zajmuję się rysunkiem, malarstwem, projektowaniem graficznym oraz innymi dziedzinami sztuki. Często sam proces rysowania jest dla mnie terapią uspokajającą, podczas której liczy się wyłącznie dbałość o formę, szukanie koloru. Nie znam lepszego sposobu na wyciszenie.

Ten Sprzedawca nie wystawia aktualnie żadnych produktów.

Nazywam się Jolanta Strzelczyk i od 2013r jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu i od tamtej pory zawodowo zajmuję się malowaniem obrazów. W swoich pracach przedstawia piękno kobiet z dużą dawką koloru, z grą świateł i głębokim ładunkiem emocjonalnym. Oprócz malarstwa, od którego rozpoczęła się swoją twórczą podróż, od 2018 roku pracuję jako konserwator zabytków. Zapraszam Państwa do zapoznania się moją sztuką.

Nazywam się Jolanta Więcław (ale wolę Jolę). Jestem magistrem sztuki i sztuki wizualne interesują mnie najbardziej. Moja działalność artystyczna to kolaż różnych dziedzin. Mieszkam i pracuję tam, gdzie w danej chwili chcę i mogę. Lubię zmiany, choć nie jestem pędziwiatrem. Lubię niespiesznie podróżować. Najbardziej do siebie. Tworzenie pozwala mi zbliżyć się do tego, co we mnie, oddalić od innych i wrócić. Lubię wracać. Bywam poetką, choć częściej brak mi słów. Czasem się boję, ale zamykam oczy i robię. W 2010 roku zaczęłam tworzyć szkice rysunkowe i malarskie bazujące na skojarzeniach i odnośnikach do mojej poezji. Odwołując się do podświadomości i płynących z niej projekcji obrazów w mojej głowie rejestrowałam niepokoje, doznania, przelotne chwile, które szybko zacierały się i znikały w pamięci. Dlatego notowałam i nadal robię w głowie stop-klatkę. Nieustannie odczuwam potrzebę zapisania, sfotografowania, narysowania. Mocno angażuję się na płaszczyźnie językowej i wizualnej. Kiedy to zrobię, odzyskuję harmonię, porządkuję to, co było. Na tej intymności wspomnień buduję swoje notatniki. Do tworzenia kolaży analogowych sprowokowała mnie refleksja związana z moją fragmentaryczną pamięcią o tym, co mi się przydarza, od zupełnie prozaicznych zdarzeń po sytuacje, które są wypadkową wielu rzeczy. Poszukiwanie obrazów z którymi mi po drodze, wycinanie ich fragmentów, łączenie z innymi, wydzieranie, klejenie, to wszystko sprawia, że kiedy zawodzi mnie język, to moja wypowiedź wizualna jest dopełnieniem tego, co chciałam zakomunikować. Lubię zachachmęcić stare książki, gazety, znalezione kartki, fotografie. Niszczę po to, żeby zbudować coś nowego. Czasem efekt w dużej mierze jest dziełem przypadku, który adaptuję do swojej wypowiedzi, modyfikując pierwotną koncepcję. Często ten przypadek, tak jak w życiu, zmienia mój początkowy punkt widzenia. Myślę, że kolaże, które sklejam z siebie, są mądrzejsze ode mnie.

Moje zainteresowania artystyczne rozwijałam podczas studiów pedagogicznych na UMCS w Lublinie podczas zajęć z zakresu sztuki. Prowadzone były one przez dr Jerzego Cynke-Widalisa i dr Piotra Lecha. Później, w czasie studiów podyplomowych z psychopedagogiki twórczości, miałam możliwość uczenia się nowych technik plastycznych od dr Róży Popek. Pracując w szkole, prowadziłam warsztaty plastyczne z elementami arteterapii. Najczęściej maluję akwarele i tworzę kolaże. Moje prace prezentowane były na wystawie indywidualnej w lubelskiej Biotece oraz na wystawach zbiorowych w Galerii Przy Bramie, w Domu Kultury Ruta, w Dworku Kościuszków w Ogrodzie Botanicznym UMCS, w DDK Bronowice w Lublinie oraz na Slowacji, w Bratysławie podczas International Watercolor Festival'25.

Ręcznie malowane obrazy akrylowe

Jestem absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Doświadczenie artystyczne i projektowe zdobywałam podczas warsztatów na Słowenii, stypendium w Ecole Superieure des Beaux-Arts w Tuluzie, we Francji i uczęszczając na kursy w Central Saint Martins College Of Art and Design w Londynie. Zawodowo zajmuję się projektowaniem graficznym, a w wolnych chwilach relaksuję się malując obrazy. Niektóre z nich możecie Państwo zobaczyć właśnie tutaj :)

> Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Form Przemysłowych / Praca dyplomowa w Katedrze Komunikacji Wizualnej (2000-2005) > Absolwentka stypendium Sokrates-Erasmus Ecole Superieure des Beaux-Arts w Tuluzie, we Francji (2003) > Uczetniczka kursów artystycznych w Central Saint Martins College Of Art and Design w Londynie (Fashion London, Creating a Fashion Sketchbook, Deconstructing Fashion Design) (2005) > uczestniczka warsztatów projektowania graficznego w Kaverljag, Słowenia (2002)

Justyna Mazur (ur. 1985, Warszawa) jest artystką specjalizującą się w tworzeniu nowoczesnych i zróżnicowanych obrazów abstrakcyjnych. Brała udział w licznych aukcjach, gdzie z powodzeniem licytowano jej wyjątkowe obrazy, co potwierdza wysoką wartość artystyczną jej twórczości. Jej aspiracją jest kreowanie sztuki, która nie tylko pełni funkcję dekoracyjną, lecz również definiuje przestrzeń. Artystka specjalizuje się w malowaniu obrazów abstrakcyjnych, ukazujących pełnię intuicji, koloru i ekspresji. W swoich pracach wykorzystuje różnorodne materiały, takie jak piasek, ziemia, sól i pasta strukturalna, w celu stworzenia wyjątkowych struktur na płótnach. Jej prace wyróżniają się unikalnym podejściem do kompozycji oraz szeroką paletą barw, co sprawia, że każde dzieło emanuje indywidualnym charakterem. Poprzez tworzenie intuicyjnych dzieł sztuki, Justyna nie tylko ozdabia przestrzeń, lecz również dąży do nadania jej wyjątkowego sensu. Jej misją jest przekształcanie otoczenia za pomocą sztuki, mając na celu nie tylko wzbogacenie estetyki, ale także nadanie przestrzeni wyjątkowego stylu. Zaangażowana w proces twórczy, artystka dąży do utrzymania równowagi między ekspresją a harmonią, tworząc dzieła, które nie tylko przyciągają wzrok, ale również pobudzają do refleksji. Jej prace stanowią harmonijne połączenie artystycznego rzemiosła, pasji oraz głębokiego zrozumienia roli sztuki w kształtowaniu atmosfery i emocji w otaczającym nas środowisku.

Justyna Pelczar-Smoleń - artystka amatorka. Rysuję i maluję już od dziecka. Inspirują mnie ludzie i przyroda. Moje ulubione media to farby i markery akwarelowe oraz kredki, jednak niezależnie od użytych mediów moje prace cechuje mnogość i intensywność barw. Można w nich odnaleźć radość i spokój. Cechą charakterystyczną występującą w moich pracach jest mandala lub jej elementy. Obecność mandali jako symbolu harmonii i równowagi jest nieprzypadkowa. Sprzedaję oryginalne obrazy/rysunki oraz ich wydruki. Zapraszam serdecznie do zapoznania się z moją kolorową twórczością :)

Maluję i rysuję od chwili gdy nauczyłam się trzymać kredki w dłoni.Całe moje życie to sztuki plastyczne w różnych odsłonach, próbuje pokrewnych dziedzin ale zawsze wracam do malarstwa. Uczyłam się malowania w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Nałęczowie, potem było Projektowanie Ubioru w Krakowie oraz Formy Przemysłowe na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Kocham ekspresjonizm i impresjonizm, moje obrazy są zlepkiem tych dwóch miłości. Światło i ruch to życie które chcę pokazać przez kolor i strukturę obrazu...